Уголок коллекционера

Несмотря на название, это отнюдь не дебют, а четвертый релиз японского квартета, играющего в стиле, который чаще всего определяют как джаз-панк. Лично мне больше показалось хулиганской версией ноу-вэйва. Главной достопримечательностью является голос вокалистки Марико Гото. После совершенно мирной, даже убаюкивающей 40-секундной прелюдии Suki, где Марико напевает вполголоса, происходит резкий переход к треку Yukiko San, который начинается с ее же истошного, душераздирающего скриминга – его потом можно будет услышать еще не раз по ходу пластинки. Но вот этот первый переход от не предвещающей ничего мирной картины к экстремальному хардкору производит самое сильное впечатление: я чуть не подпрыгнул от неожиданности. В целом альбом производит неплохое впечатление, но есть некоторое ощущение недоработанности.
P.S. Группа распалась в 2010 году.

Японская певица Масами Чино, взявшая себе сценический псевдоним Сэмми, впервые засветилась в 1970 году, выступив со своей группой Sammy & Child на концерте Джона Мэйолла, прошедшем на американской военной базе в префектуре Нагано. Своим сильным голосом она привлекла внимание японских музыкантов и начала работать с несколькими джаз-роковыми группами. Это – вторая пластинка, записанная ей совместно с комбо Freedom Unity, организованным клавишником Хиромасой Судзуки и барабанщиком Акирой Исикавой. Весь материал альбома – каверы американских песен: блюзы, соулы, джазовые вещи и даже кое-что из довоенной эстрады. Исполнено все мощно – несмотря на неоригинальность композиций (и даже избитость некоторых из них, как The House Of The Rising Sun и Summertime), мне очень понравилось. Кстати, вопреки названию альбома, я бы не сказал, что соул на нем доминирует. Сама Сэмми невероятно напоминает здесь Дженис Джоплин – она несомненно входит в число самых сильных вокалисток японского рока начала 70-х, вместе с Кармен Маки, Реми Асо и Мари Канеко. Дополнительное сходство с Дженис создает и репертуар пластинки – подход абсолютно тот же, за исключением того, что здесь совсем нет оригинальных вещей. И манера пения очень близка, и голос – за исключением разве что старой песни Willow Weep For Me, ранее исполняемой такими певицами, как Билли Холидей и Этта Джеймс, в ней Сэмми неожиданно становится удивительно похожей голосом на Шер. Очень неплохая пластинка, а любителям вокала и стиля а-ля Дженис Джоплин вообще настоятельно рекомендуется.

Еще один концертный альбом японской группы Madoromi, отличный от "живника", вышедшего на Belle Antique. Эта ранняя инкарнация Bi Kyo Ran исполняла в основном каверы на King Crimson, не изменила она своему пути и на этой пластинке. Звучание здесь, конечно, довольно брутальное, и посторонние шумы выпирают иногда, но вполне слушабельное по бутлегерским стандартам. Версии One More Red Nightmare, Larks' Tongues in Aspic, Easy Money и т.д. включают в себя некоторую долю импровизации, однако ощущается еще неопытность музыкантов, да и поют они по-английски с явным акцентом. Правда, эти недостатки искупает их приверженность идеям дяди Фриппа. Никаких меллотронов или скрипок здесь пока не присутствует, зато рубящие гитарные риффы, аура напряженности и надрыва, жесткая структура композиций просматриваются. Тем удивительнее было увидеть среди этого шизоидного царства "малинового короля" внезапную гитарно-акустическую виньетку на 2 минуты из "River of Life" PFM - рафинированную даже по стандартам Bi Kyo Ran, но очень красивую и притягательную. Видимо, не только музыка King Crimson тогда занимала умы музыкантов во главе с бессменным Кунио Сумой на гитаре и вокале. Весьма интересно!