Уголок коллекционера

Truck - Surprise! Surprise! (1974)

Прилипчивый пауэр-поп от этой малайзийской банды. Для 1974 г. такая музыка уже безнадежно устарела, да и слушается наивно, однако мелодии все-таки недурны. По-английски поют с забавным малайзийским акцентом, ориентируясь на творчество Badfinger, The Beatles, Пола Маккартни и иже с ними. �нструментарий, напротив, чисто семидесятнический, с множеством синтезаторов и даже меллотроном на заднем плане в некоторых моментах, вызывающим в памяти сравнения с The Zombies времен диска "Odyssee and Oracle". Пронзительная баллада Broken Chair хороша, как и некоторые другие треки, которые периодически страдают от излишней слезливости и сиропности со струнной и синтезаторной подложкой. В целом забавная штукенция из Малайзии, переизданная на CD в наши дни лейблом Guerssen. Совершенно необязательная вещь, однако явного отторжения не вызывает. Продолжительность диска едва превышает 26 минут.

Jopie Item & Idris Sardi - Live (1977)

Великолепная жемчужина из кассетного мира �ндонезии! Мы катастрофически мало знаем об индонезийском джаз-роке, а он был, и реально отличный. В название этого проекта вынесены имена гитариста и скрипача, хотя здесь представлена целая группа вместе с клавишником, басистом и барабанщиком. Открывающая альбом лирическая вещь с тонкими скрипичными пассажами навевает какое-то легкое романтическое настроение, но после нее индонезийцы неожиданно срываются в прогрессивный джаз-рок с исступленной скрипкой и необузданными ритмами, демонстрируя невероятное мастерство - не хуже Mahavishnu Orchestra или Дидье Локвуда, а скрипач может по праву считаться местным Джерри Гудманом. Он здесь, судя по всему, является приглашенной звездой, однако назойливо тянет одеяло на себя, чему мы, конечно, противиться не будем. Органист и гитарист не отстают от него, играя на запредельных скоростях. На некоторых вещах типа 10-минутного Crosswind или 7-минутного Rindu скрипач не участвует, однако остальные два ведущих инструменталиста не ударяют в грязь лицом, продолжая обретаться в конкретно прогрессивных дебрях. В основном собственный материал, а также парочка каверов на хиты того времени типа Black is Black и My Funny Valentine, которые звучат своеобразно в подобном сеттинге. Блестящая находка из экзотической страны! Надо бы срочно переиздать, но индонезийские группы редко появляются на CD, к сожалению. Highly recommended!

Aka - Cruel Side of the Suez War (1974)

Продолжаем закрывать дыры, в том числе с этой индонезийской бандой. Данный альбом никогда не издавался на CD и достаточно редок. Судя по названию, он носит концептуальный характер, хотя по их тарабарскому языку этого сказать нельзя. Как это обычно бывало у Aka, здесь есть две суперкрутые вещи Suez War и Cruel Side, спетые на английском языке и впоследствии включенные в компиляцию Hard Beat, с фанковыми гитарами, терзаниями синтезатора и дикими выкриками. Она вещь близка к хэви-прогу, а вторая - к психоделическому фанку. Все остальное представляет чисто местный поп-рок со слезливыми балладами, массивным вокализированием на индонезийском языке и небесно-сусальными песнями. Все лучшее отсюда уже было включено на CD-компиляцию от лейбла Strawberry Rain, так что особо волноваться не стоит, да и длительность пластинки скромная - всего 32 минуты.

Aka - Shake Me (1975)

Большинство альбомов Aka похожи друг на друга, как близнецы. Вот и здесь преимущественно индонезийская эстрада, однако две англоязычные вещи выделяются - хард-роковая Open Doors и прифанкованная Shake Me с забавными текстовками и выкриками музыкантов. Все остальное не выдерживает абсолютно никакой критики и предназначено исключительно для местного потребления. Нам в хитросплетениях индонезийского поп-рока явно разбираться не приходится, поэтому послушаем два лучших номера на компиляции Hard Beet, а все остальное оставим индонезийским гурманам. На CD альбом никогда не выходил.

AKA – Pop Melayu Jawa Vol. 1 (1976)

К сожалению, после диска Shake Me эта индонезийская команда окончательно переключилась на бесповоротный поп. Об этом свидетельствует и название альбома. Экзотические ритмы, допотопный синтезатор, игривые мелодии и экзотический для русского уха языка, а мелодии неотличимы одна от другой. Боюсь, это приемлемо только для индонезийцев. В этом же ключе сделан и еще один альбом, напоминающий этот названием, - Pop Melayu Vol. 1. ِAvoid at all cost!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Juan de la Cruz - Up in Arms (1972)

Первый альбом прославленных филиппинцев совершенно не похож на их более позднее творчество, с коим их чаще всего ассоциируют - хэви-блюз и утяжеленный буги. Здесь представлены не три музыканта, а сразу пять, а музыка представляет собой причудливый коктейль из джаза, психоделического рока, латино, поп-музыки и даже прогрессива. Силен здесь саксофонист, затмевающий иногда своим саксофоном электрогитару лидера команды - Волли Гонсалеса. Ну и органист играет под большим влиянием Грегга Роули из Santana. Сразу несколько композиций сделаны в импровизационном ключе с яростными гитарными запилами, мощным солирующим "Хаммондом" и встревающим во все и вся саксофоном. Есть и неожиданный кавер на редко встречающуюся вещь Фрэнка Заппы Mystery Roach с пластинки 200 Motels. Где-то и зачатки протопрога проклевываются. Поют, в отличие от более поздних работ, на английском языке. В целом отличная запись, одна из лучших с Филиппин, да и нравится мне она, наверное, побольше других записей. На CD эта пластинка неофициально переиздавалась лейблом Shadoks с целым ворохом концертных записей, взятых с более позднего концертника Manila Concert или The Super Hits of Juan dela Cruz-Live & in Concert. Последний представляет собой то же самое, что и концерт в Маниле, только номера даны в другом порядке. Здесь содержится более простецкий хард-рок, за исключением протяжной хэви-проговой импровизации Langit на 10 минут, - здесь уж группа дает жару. Highly recommended!

Juan de la Cruz - Super Session (1976)

Я уж думал, это тот же концертник, что и Live in Manila, потому что большинство композиций совпадают между собой, в том числе по длительности, однако, судя по всему, это всего лишь случайность, потому что на обоих представлены любимые фавориты в живом исполнении типа монструозного хэви-психоделического джема Langit на 10 минут с медлительным пением на странно притягательном местном наречии, переходящим постепенно в бомбические соло гитариста Волли Гонсалеса. К тому же, здесь есть еще одна крутая вещичка - Great Pinoy Antiquities целых 9 минут продолжительностью, которой нет на концертнике в Маниле. На ней также хард-роковые импровизы сочетаются с грубоватым филиппинским языком для достижения невероятного психоделического эффекта.Классный концертник заканчивается практически народной балладой Himig Natin, от которой филиппинцы чуть ли не рыдают навзрыд. Самое начало и самый конец концерта сопровождаются забавным симфоническим вступлением, как будто начало сюиты Firebird с "Yessongs" Yes, которое собравшийся народ приветствует в едином порыве. Думаю, любители хорошего психоделического хард-рока с экзотической перчинкой будут от этого концертника в восторге, пускай он и не выпускался на CD. Highly recommended!

Juan de la Cruz - Kahit Anong Mangyari (1981)

Расстраивающий во всех отношениях альбом от патриархов филиппинского хард-рока. Несмотря на забавную обложку, ребята начали исполнять поп-рок и мелодик-рок с типично эстрадным подтекстом, множеством вокала и минимумом острых гитарных партий. Они, конечно, присутствуют, однако в очень дозированной степени. На заднем плане постоянно добавляют какие-то мерзкие подхлопывания в такт музыке, как будто бы хотят сделать ее еще более танцевальной, чем она есть. Очень много клавишных, который придают коммерческий оттенок всем композициям альбома. Не рекомендую к прослушиванию - звучит пресно, попсово и откровенно скучно.

Louis Banks' Sangam - Citylife (1982)

Редко мы добираемся до собственно индийского прогрессива, однако это как раз такой случай. Группа индийцев, много выступавшая в Европе и особенно в Германии, где они выпустили альбом под названием Jazz Yatra Sextett – Sangam, на котором, как я понимаю, присутствует тот же материал, но в перемикшированной версии. Первая сторона винила занята массивным 17-минутным эпиком, который сразу настраивает на нужный лад - от беснующегося баса и безудержного фьюжнового саксофона до заливающейся скэтом индийской певицы, которая периодически переходит на хинди, и солирования местных экзотических барабанов, хотя есть и стандартные рок-барабаны. Что-то вроде Shakti, но без перегибов с традиционной индийской музыкой, которые обычно наскучивают. Здесь же все выверенно: и прог-фьюжн сыгран на уровне Embryo времен диска Reise, и выносящие мозг причитания певицы совершенно не раздражают, а, наоборот, очаровывают, и пассажи местных табл и подобного в тему. Хороши и саксофонист и клавишник, коим как раз являлся заявленный в названии группы Луис Бэнкс, который здесь сосредотачивается на электрическом пианино и синтезаторах. Гитары нет, но басист великолепен и набрасывается на свой инструмент аки многочисленные виртуозы из "Магмы". Эпик, безусловно, трудно переплюнуть, поэтому вторая сторона винила состоит из менее продолжительных вещей, где сияет верещащая что-то на хинди певица в сопровождении ситара, саксофона, фортепиано и иногда фееричных джаз-роковых ритмов. Пожалуй, сильнейший прогрессивный диск из �ндии, если мы говорим об этой стране, даже посильнее ранее отрецензированного мной Atomic Forest. Highly recommended!!! На CD данный раритет никогда не появлялся, но не мешало бы переиздать. Есть еще какая-то редкая кассета с их концертом в Швейцарии 1982 года, которую вряд ли мы услышим в ближайшее время, если только ее где-то не выпустят или не выложат.

Drakkar - Drakkar 74 (1974)

Сегодня у нас камбоджийцы на повестке дня. Забавная группа - основной альбом заполнен камбоджийским поп-роком с различными вокалистками, голосящими что-то на своем тарабарском языке тонюсенькими голосочками. Не очень интересно, но весьма экзотично с другой стороны. Есть еще 20 минут бонусов, которые, напротив, выполнены в психоделическом ключе: гитарист внезапно включает фузз, появляется забористый орган "Фарфиза", песенки уже звучат более остро и живо, а местный колорит вкупе с народными мелодиями и эсид-роком создают невероятный драйв. Оригинальный альбом был записан на кассете и стал хитом на родине после того, как разошелся тиражом 50 000 экземпляров. К сожалению, через год после его записи к власти пришли красные кхмеры, уничтожили или сгноили в рабочих лагерях всех певиц, трудившихся на альбоме, а гитарист и сочинитель всех песен выжил только благодаря знанию песен Сантаны, которыми он развлекал своих юных тюремщиков. Сама группа, конечно, в мировом масштабе неказистая, но послушать было любопытно (особенно конечную часть с бонус-треками).