Уголок коллекционера

Получил диск Don Bradshaw.
Чистокровный российский пират. Сделано качественно: аккуратный двух-панельный диджипак с хорошей полиграфией. Диски - заводские cd (даже с указанием изготовителя).

Думаю, что если кто-то, как я, мечтал иметь, наконец, этот альбом на cd, ему стоит купить это издание (а хотя бы и российская пиратка) там, где оно еще продается. Повторюсь, сделан диск вполне пристойно.

Abel Ganz - Gullible's Travels (1985)

Первый Abel Ganz выглядел и слушался весьма сносно на фоне других последователей неопрогового саунда в Великобритании. Этот второй диск, напротив, только расстраивает своей прямолинейностью, увлеченностью неопроговыми клише и погруженностью в синтезаторные бои и вокальные рулады. Мелодии не поражают инвентивностью, а инструментальные моменты донельзя скудны. В целом во всех отношениях слабая пластинка.

Atlas - Against All the Odds (1978)

Несмотря на то что Alice в свое время уже рецензировал этих замечательных британских ребят, еще раз хотел бы обратить внимание меломанов на это сногсшибательное прогрессивное трио. Великолепная музыка, представляющая нечто среднее между Flash, Automatic Fine Tuning и Time. Гитарист-виртуоз, фееричная ритм-секция, удивительно кривые размеры в неожиданных тональностях, а группа практически неизвестна никому. Возможно, это объясняется огромным количеством коллективов с названием Atlas - от Австрии до Швеции. Даже в той же самой Великобритании были еще одни Atlas. Также несомненно, что для 1978 г. их музыка явно была уже не в тренде, однако для нас, проггеров, это самый что ни на есть цимус. Хэви-прог, джаз-рок и симфо в одно флаконе с яростной электрогитарой. Немного стильного вокала, но большая часть завернутые инструменталы. Пропускать не советую. На CD, конечно же, данный шедевр не появлялся, однако не самый дорогой винил все еще доставаем.
PS. Очень насмешила рецензия на этот альбом от одного металлюги, который ожидал найти здесь что-то типа Iron Maiden и всемерно охаял эту превосходную пластинку. Нет уж, выкуси!

Red Summer - Release (1982)

Любопытный релиз двух английских музыкантов-мультиинструменталистов, записанный ими приватно в самооборудованной студии. Протяжный электронный прогрессив, сотканный из электрических эхо-гитар, синтезаторов и допотопной примитивной перкуссии - иногда они напоминают Pulsar, иногда Энтони Филиппса или Майка Олдфилда, иногда какие-то эмбиентные штуки. Правда, напряженные прогрессивные моменты у них также встречаются, когда включается ослепительная электрогитара с привкусом спейса и фуззом на манер Tractor. На одном треке даже скрипка просыпается, однако вскоре улетучивается. В целом заслуживающая всеобщего внимания редкость. На CD данный редкий альбом пока не выпускался. Recommended!

Shabby Tiger - S/t (1976)

Забавный глэм-поповый артефакт эпохи, немного опоздавший в раздаче слонов в данной жанровой стилистике. Музыканты явно ориентировались на поп-роковые подвиги Sweet как в вокальном оформлении, так и в гитарном департаменте (гитара такая же оглушительная), в то время как фортепиано всякий раз норовит уклониться в сторону буги-вуги. Есть и слезливые струнные аранжировки. Любителям Sweet, возможно, понравится (действительно, очень похоже), однако другим стоит послушать что-нибудь другое. В целом достаточно коммерческий продукт. Впрочем, что-то хорошее в этой пластинке все же есть: "потрепанный тигр", облизывающийся на обложке, весьма очарователен. На CD пластинка не выпускалась.

Mike Stuart Span - Children of Tomorrow (1964-1968)

Наиболее полное собрание записей этой неудачливой британской группы, которая так и не смогла пробиться на массовый рынок. Частично оно пересекается с более ранней компиляцией, но не полностью, и некоторые классные вещи, такие как Evil Woman, здесь отсутствуют. Первые синглы этой группы, представленные вначале диска, абсолютно невзрачны и не выдерживают никакой критики: внимания заслуживает разве что сингл Children of Tomorrw/Concerto of Thoughts, сделанный в резкой психоделической стилистике. Самый заветный материал расположен в середине: демо-записи для американской фирмы Elektra, которая настояла на смене названия группы на Leviathan. Это те же композиции, что впоследствии были выпущены на архивном CD под именем Leviathan "The Legendary Lost Elektra Album", но с лучшим качеством звука, насколько я помню. Здесь представлен впечатляющий гитарный псих с утяжеленным звучанием, размытым лизергическим вокалом, галлюциногенным строем гитар и неплохими мелодиями, черпающий вдохновение в том числе из хард-рока и блюза. Все остальные вещи в конце диска возвращаются в попсовое русло. Общее впечатление - раздерганное и неоднозначное. Лучшие вещи можно найти также на диске Leviathan, где материал намного ровней, и попса так не бросается в глаза. Так что сборник чисто для комплетистов, и не более. Даже Timespan в этом отношении видится более цельной и интересной работой без коммерческих потугов.

One - S/t (1969)

Всегда считал данную британскую пластинку недооцененной, потому что о ней редко вспоминают в контексте английского протопрога, да и о ее членах мало что известно. На самом деле, здесь можно найти забористую смесь из соула, зарождающегося прогрессивного рока и джаза. Всего пять композиций, большинство из которых представляли собой интерпретации различных номеров Ричи Хейвенса. Беснующийся соул-вокалист, богатая органная подложка, талантливый духовик, одинаково ловко владеющий и саксофоном, и флейтой, несомненный прогрессивный характер композиций, сочетающих в себе насыщенные органно-флейтовые импровизации, речитативно-декламационный вокал, более приземленную гитару и фееричную ритм-секцию. Где-то они были близки, как кажется, к Pete Brown & Piblokto, Battered Ornaments, Noir и If времен их наиболее завернутых композиций. Хотя на CD этот диск переиздавался официально лейблом Stoned Circle, какому-нибудь "Эзотерику" не мешало бы вернуть историческую справедливость и организовать крупномасштабный выпуск этой мощной работы с подробным рассказом о группе и крутым буклетом. Данный коллектив явно заслуживает этого. Заключительный 18-минутный джем с витиеватыми флейтовыми пассажами, убедительными органными и гитарными соло не даст соврать - услада для ушей любого любителя протопрога, намекающая на будущие свершения Mighty Baby на концертах. Highly recommended!

One - S/t (1972)

Забавно, что две группы с названием One - и эту американскую, и британскую - в свое время на CD переиздал один и тот же лейбл Stoned Circle (для релиза первой даже сменив название альбома на Come). Давно держу этот диск в коллекции, хотя воспоминания были о нем не очень четкие. На самом деле, весьма примечательная работа с пятью разношерстными и очень длинными треками - от кантреватого фолк-рока и индийских раг до полноценного прогрессива с флейтой, органом и электрогитарой. Рага начинается задумчиво и лениво с наигрышей на ситаре и тампуре, но затем постепенно выливается в психоделическую кульминацию. Еще здесь есть совершенно невероятный джазовый скэт-вокал в высоком регистре, напоминающий плохо прописанную трубу, так что я его не сразу распознал. Три композиции в радиусе 7-10 минут не оставят любителей прогрессивного рока равнодушными с переливами гитар, флейт, клавесинов и органов в психоделическом ключе. Очень и очень достойная банда, которая не оставит никого равнодушным. Highly recommended! Оба проекта One заслуживают самого пристального внимания меломанов - один лучше другого.

THE NEUTRONS - Black Hole Star – 1974. LP UA records UK 1 press.

Phil Ryan – keyboards, voc
(СЌРєСЃ-Eyes Of Blue, Ancient Grease, Big Sleep, Pete Brown & Piblokto!, Man )
Will Youatt - бас, гит, вок
(СЌРєСЃ-Man).
В студиях с ними играли:
- John 'Plugwash' Weathers – drums
(СЌРєСЃ-Eyes of Blue, Strawberry Dust, Ancient Grease, Big Sleep, Pete Brown & Piblokto!, Wild Turkey, Graham Bond, Grease Band, Gentle Giant)
- Raymond "Taff" Williams – Guitar
(СЌРєСЃ-Eyes Of Blue, Big Sleep, Wild Turkey, Graham Bond )
- Stuart Gordon - violР°
(ex-Incredible String Band)
- Caromay Dixon – vocal
(позже пел с Man)
- Martin Wallace – guitar
- Dave Charles – Drums
(СЌРєСЃ-Help Yourself, Sam Apple Pie)
- Pique Withers – барабаны
(экс-Spring, Rockpile, Brewer's Droop, позже Dire Straits).

Это проект 2-х замечательных музыкантов. Фил и Уилл были в MAN, когда туда в 1973 году вернулся Dick Leonard. Пришлось ретироваться. Тогда же и родился этот MAN-offshoot NEUTRONS.
Понятно, что это часть коллекции MAN. Музыка в целом похожа на MAN, но более клавишноориентированная. Phil Ryan вырвался, так сказать, на простор речной волны.
Наряду с приятными и вкусными партиями клавиш, присутствуют и раннесинтезаторные экзерсисы, в духе Rick Wakeman. NEUTRONS - артистичны и изысканы. Они исполняют рок музыку 70х, как ее видят.
В сложных схемах они походят на RENEISSANCE, YES, GENESIS... Так что их смело можно причислять к прогу, но они не загружаются и не загружают, Нейтроны типа флиртуют с проговой стилистикой.
В их музыке частенько прослеживается приятный фолковый основополагающий каравай. Скрипочка приятно освежает. Есть очень интересные композиции.
Выделю А1 Living In The World Today - блюзпроговый номер с потрясным драйвом и В1 Doom City - MANоподобная кайфуша. Мои B&W обдували меня, как два вентилятора.
Невыделенное достойно внимания тоже. Еще приятный момент - у дебютника классная серебряная обложка с выпуклым логотипом. Музыка на албе с первого раза не нравится и не понимается,
но после неоднократного прослушивания, въезжаешь и внемлешь. Алб - не откровение, но важная страничка в MAN - story.

…

THE NEUTRONS - Tales From The New Cocoons - 1975. LP UA records UK 1 press.

Составчик сессионщиков немного поредел - парочка звездатых музыкантов отправилась дальше в путешествие по своей карьере, но основа состава та же.
Алб же немного другой. Поболе коммерческий что ли, более полированный и немного послабее предыдущего. Сонграйтинг проваленный местами, заигрывания с артпопой не выглядят естественными.
Похожести на 10сс, СITY BOY, ROXY MUSIC, PLANET P и тп убирают в сторону похожести на MAN, при всем моем уважении к вышеперечисленным. Есть интересные и здоровские места.
Все еще нет-нет, да и промелькнет GENTLE GIANT-овская манерность. Я слышу, как обалденно NEUTRONS музицируют - мастера, ядрёна полироль. � я рад, что второй альб NEUTRONS отличается от первого,
но это все еще NEUTRONS, я узнаЮ их. Вот правда девчачьи подпевки появились несвойственные, но миленькие – 1975 год на дворе всё ж таки. Клавиши Райана остаются быть неподражаемыми.

�сторическая пара албов. � достойное дополнение к любой MAN collection.

Athletico Spizz 80 - Do a Runner (1980)

Необычная пост-панковская команда из Великобритании, которая постоянно сменяла свои названия: сначала именовалась Spizzenergi и выпускала синглы, а потом стала The Spizzles на втором альбоме. Музыка у нее также была не совсем традиционная для того времени: смесь пост-панка, новой волны и прога. Очень похоже на Cardiacs - схожие дерганые структуры, шизанутые ритмы и панковский вокал, а также неожиданно используемый клавесин. Вещички очень и очень короткие, но запоминающиеся благодаря ураганным клавесинным проходам, быстрым басовым линиям и спонтанным выкрикам вокалиста. Любителям Cardiacs, думаю, понравится, хотя на второй стороне винила эти хлопцы уже слегка выдыхаются и приближаются к панку. Тем не менее весьма любопытно. На CD альбом переиздавался в 2014 г.

Johnny Almond Music Machine - Hollywood Blues (1970)

Менее известный второй альбом британского духовика Джонни Элмонда, записанный им в окружении местных музыкантов в США, куда он отправился вместе с группой Джона Мэйэлла на Ньюпортский джазовый фестиваль. В основном ритм-н-блюзы и блюзы без особых джаз-роковых наворотов. Медлительная ритм-секция, размашистое барное фортепиано, иногда искристый, но однообразный орган, заунывный саксофон и похожие друг на друга вещи. Понравился разве что выбивающийся из общего ряда инструментал Agadir Sunset с юрким вибрафончиком, все остальное как-то тускло и совершенно мимо. На тот момент времени абсолютно нереволюционная музыка. На CD пластинка выпускалась японцами Strange Days и британцами Vocalion.

MARK - ALMOND - Mark - Almond - 1971.
LP Harvest Gr Britain 1 press.

Guitar, Vocals – Jon Mark
Saxophone, Vibraphone, Flute – Johnny Almond
Bass – Roger Sutton
Piano – Tommy Eyre

Jon Mark и Johnny Almond встретились в группе у John Mayall в 1969 г. Уже в 1970 они собрали свою группу и в 1971 увидел свет их дебютный альб.
Примечательный состав собрался. Послужные листы каждого участника -легендарные проекты, не больше и не меньше. Перечислять не буду, Ваша память и Дискогс Вам в помощь.
Этот альб по-своему уникален, мне трудно подбирать похожести к этой музыке. Она приджазённая на славу, джаз-роковая, она очень неторопливая, трипово-тасочная, смело можно тянуть в психоделию.
Она имеет душещипательную мелодику и протопрогрессивный пинкфлойдовский налет мистицизма. Она блюзовая, в конце концов! � она же вдруг к концу альба начинает заправлять психосоулом, а-ля THE TEMPTATIONS.
В аналоговом виде на "погромче" околдовывает и умиротворяет. �зумительная работа всех участников, акустические гитары Марка и флейты Джонни еще и фолковую составляющую привносят в музыку.
На каждой стороне пластинки по одной, состоящей из пяти частей, композиции, идущих нон-стопом. "Город" и "Любовь". Ничего не выкидывать и не пропускать!
С первого же прослушивания эта необычная музыкальная конструкция меня вштырила и продолжает удивлять каждое прослушивание.
Отличный пласт!

…

…

MARK - ALMOND - Mark - Allmond II - 1971.
LP Blue Tumb USA 1 press.

LP в UK не издавался. Тот же состав. Быстро пошел процесс у группы, второй альб не заставил себя ждать. Потрясающая ночная музыка, мрачная, но умная, гладкая, но сложная и плотная.
Куски джаза и даже фри джаза чередуются с колыбельными красивыми мелодиями с минималистическим инструментальным оформлением. Завораживающее действо, астрал и космос.
Альб посвящен Сан-Франциско и жизни на Заливе и поддает кантри в угоду американцам, но кантри не противное, а мудрое, если такое бывает. На второй стороне появились убаюкивающие восточные мотивы.
Сакс пронзает насквозь обивку кресла, на котором я сижу. Второй отличный альб от М-А.

…

...

MARK - ALMOND - Rising - 1972.
LP UK Harvest 1 press.

Tommy Eуre и Roger Sutton отчалили и замутили клёвый проект RIFF RAFF. На смену им подтянулись музыканты из линдисфарновской тусовки и музыка немного претерпела изменения.
Это, по-прежнему, уникальный микс джаза и рока, который постепенно начал приближаться к фоновой музыке в баре или в лобби отеля, немного потерял остроту, музыка стала просто грустной и печальной.
Классные места на альбе есть, астрал еще живой, улететь при желании можно, но недалеко, до Батайска и обратно.
Колыбельные псишные настроения остались, но появился драйв и агрессивные барабанные перестуки. Ранние альбы показались интереснее. Альб всё же остаётся в ряду хороших альбов М-А.

Все три альба имеют внутри себя много тихих мест и долгих пауз, что требует идеального состояния винила.

…