Уголок коллекционера

Lotus Krokus "Drømmenes Formløse Have" - 2005 LP
Bass – Asker Rasmussen
Choir – Jesper Møller, Sigrid
Choir, Guitar – Jacob Møller, Per Worm
Guitar – Jesper Christiansen
Piano – Palle Hjorth
Tabla, Congas – Adam Buus
Vocals, Guitar, Producer – Michael Marino
Датская, ничем особо по музыке не примечательная современная группа, игравшая кислотный психо-прог-фолк. Это был дебютник: 11 треков - что-то около 30 минут музыки. Вторая пластинка - Deva вышла в 2006-м году и тоже только на виниле. Больше о группе ничего слышно не было за истекшие 12 лет. Потренькивание на акустических гитарах, хоровые песнопения, фоно и психоделическая флейта. Разрозненная, почти фоновая фолк-психоделия - умиротворенная и неспешная. Локальный продукт для национальных слушателей. Можно не заботиться поисками. Так себе ... водица.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Antlered Man "Giftes Part 1 And 2" - 2012 Goo Grrrl Records
Damo Ezekiel [vocals]
Danny Fury [guitars]
Sammy Ray [bass]
Oliver Parker [drums]
Альтернативная группа из Лондона сначала выступала под названием Metro Riots, но затем сменила название. Это их дебютный альбом, а в 2013-м вышел их второй, И пока о группе ничего не слышно. Жоская дренчливая гитара с дисторшеном и агрессивные искаженные голоса вокалистов. Давно для меня пройденный этап. Очень сильно навеяло Dead Kennedys & The Melvins. Однако, до вычурного фрикаута последних ребятам далековато. Здесь же мы видим сильно припанкованную альтернативу - мелодичную и понятную с редкими отходами в минорною неопсиходелию. Вовсе не хочу сказать, что это плохая пластинка, но давно и многократно пройденное, выученное почти наизусть. Порекомендую. Мелодии хорошие и малость прессующе-злобноватые.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Caudal "Ascension" - 2014 Consouling Sounds
Bass – Gareth Sweeney
Drums – Felipe Salazar
Guitar – Aidan Baker
Интернациональное трио, базирующееся, в основном, в Бельгии. Записываются преимущественно в Лондоне или Берлине. Гитара + барабаны + бас + немного электроники заднего плана для заполнения пустот ... (имхо). Вторая пластинка, а дебютник был реализован годом ранее. 3 длиннющих инструментальных трека общей продолжительностью в 42 минуты. В музыке микшируют краут и психодел (обязательно с приставкой "нео"), спейс-рок с добавлением электроники. Репетативно и затянуто, к сожалению. Первый 20-минутный трек потряс меня отсутствием музыки - 3 аккорда повторяются весь трек с электронным наполнением на заднем плане. 2 вещь это ваще из категории фоновой/типа дроновой психоделии, то есть без начала и конца. Заключительная 6-минутка это электронный спейс-рок. Вообще ни о чем и никак. Скипить однозначно эту пустышку!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Of Montreal "The Sunlandic Twins (CD + bonus CD)" - 2005 Polyvynil Record Company
Группа из американского штата Джорджия, а не из Канады была создана в середине 90-х годов. Дебютник был реализован в 97-м. Первые 4-5 альбомов это чиста клон мягкой психоделии 67-69 годов, затем группа стала добавлять в свою музыку поп, глэм, фанк, эстраду и соул на психоделической основе. К настоящему моменту команда реализовала 2 десятка альбомов. Мелодично и сочно, но коммерцией разит от каждой песенки. Психобитовые вокал и звучание всех инструментов. Мне лично хватает реально старого психодела, клонов не надо ... Тем более уж очень глубоко в попсиш, коммерцию, а то и электронику.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

TORQUEMADA - Beguinage (Italy, 1990)
Style: post-punk / alternative rock
Ядрёный и заводной однопластиночный проект. Гитарный рок с женским вокалом. Явно тяготеет к тусовке 4AD, прежде всего, к Pixies.
Характерный припанкованный женский вокал. Изобретательные ходы в пределах низкого хронометража (см. пятак выше). Идёт альбом без взрывов, ровно и эти полчаса пробегают незаметно.
А родись ребята лет на 20 раньше, может быть и стали какими-нибудь Circus 2000 ?
Нарезка не сорокопяточная, хотя и подмывало включить 45.
И вот опять: вроде не эксклюзив, но пластинка редкая. И при этом пластинка, подчёркиваю: НЕДОРОГАЯ! Пластинка хорошая (я бы сказал: отличная) и её можно найти.

_________________
"Что происходит в этом мире неизвестном?
Нам неизвестно ничегошеньки вообще..." (©Эд, "СБМС", 2005)

Liquid Orbit "Liquid Orbit" - 2017 Nasoni Records
Sylvia Köpke - vocals,
Andree Kubillus - guitar,
Anders Becker - keyboards/organ ,
Ralf Höpken - bass,
Steve Wittig - percussion/drums
Единственная на сегодняшний день пластинка германских рокеров/психо-рокеров. 5 треков - 39 минут. Гитарист, клавишник (орган, фоно, космо-синты для придания атмосферности), басист, барабанщик и женщина вокалистка. Некоторые гитарные фишки полностью заимствованы у Дип Пурпле, хотя группа более хэви-психоделическая. То есть с кислотинкой ... Играют более в ретро-стилистике и с ретро-саундом. Более всего напомнили мне Фрумпи, но вокалистка здесь послабже, иногда кидается петь тонюсеньким прифолкованным голосом. Да и музыкальные темы менее интересные, а их развитие не цепляет. Мне кажется, что все это дело давно вышло в тираж. Пыжатся, а толку чуть ... Навалом такого добра. Говорят, что в разные времена музыканты сотрудничали с Дэвидом Алленом и Ником Тернером. Но что с того? Избито все донельзя ...
Это можно, кстати, и послушать, несмотря на мое старческое ворчанье

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Reflections In Cosmo "Reflections in Cosmo" - 2017 RareNoiseRecords
Drums – Thomas Strønen
Guitar – Hans Magnus Ryan
Keyboards – Ståle Storløkken
Saxophone – Kjetil Møster
Наконец-то - дождалси седни! И на моей сегодняшней безрадостной поляне промелькнул лучик солнца в лице норвегов со своей дебютной пластинкой. Люди старые и известные, а вот прожект новый. Бывшие или действующие участники Motorpsycho, Monolithic, Møster!, Spidergawd, Bol, Elephant9, Supersilent и Humcrush. А это значит, что будет нечто нечесанно-рок-психоделическое и обязательно с джазовыми вбросами. Так оно и есть - постоянно окучивающий сакс, частенько переходящий во фришное кукареканье, полосующая с дисторшеном гитара, вторящие клавишные и будто отдельно молотящие ударные. Продолжительные, чаще всего свободного покроя треки. Кислотный джаз-рок с авантецом и припанкованностью. Криптограммофоновская позиция. Америки ессно не открывают, но играют с душой, огоньком, а то и пионерским задором - весомо, грубо и зримо.
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

АХТУНГ!!!! Случилось то, чего никак не должно произойти, а именно реализация нового альбома группы ... даже и с участием уже умерших музыкантов

Träd Gräs Och Stenar "Tack För Kaffet / So Long" - 2017 Subliminal Records
Bass, Jew's Harp, Flute – Torbjörn Abelli
Drums, Jew's Harp, Flute – Thomas Gartz
Electric Piano, Cello, Flute – Arne Eriksson
Guitar, Vocals, Violin, Flute – Bo Anders Persson
Вот изначальный (на 70-й год) состав этой величайшей (нисколько не переборщил с эпитетом) шведской группы. По сути группа завершилась еще в 2009-м году после ряда выступлений на фестах, записи альбома и прочей музыкальной активности.
Абелли умер в августе 2010 года.
Tomas Mera Gartz - скончался в апреле 2012-го. Перссон жоско заявил, что продолжать творчество в рамках команды не будет и исчез на несколько лет. Правда в 2014-м он неожиданно выпустил сольник на тех же Subliminal Records . Жив, но его гитары нет на данном релизе. Все гитарные партии отыграл Reine Fiske - гитарист из Elephant9. Свою лепту внесли Jakob Sjöholm, Nils Sigvard Krantz (Archimedes Badkar etc.). Кое-где наложили партии умерших коллег. Вот и имеем новый альбом: 7 треков - 71 минута.
Музыкальная традиция группы соблюдена на 100 % - запрягают и едут на редкость неспешно Продолжительность инструментальных треков варьирует от 4 до 20 с лишним минут. Саунд и настрой гитары полностью соблюден новым гитаристом. Это здорово!!! Молоток! Надо ли говорить, что это уникальная по содержанию трансовая психоделия (если хотите, то и шведокраут) со всеми фирменными росчерками и исступленной репетативностью, то отдаляющейся, то возникающей снова. Подарок меломанам (думаю, что последний). Хотя может и наковыряют чего в архивах из старого.
ЗЫ. У меня есть все когда-либо опубликованное этой группой. И даже ДВД, на котором Перссон пьет Невское пиво в питерских трущобах и материт американцев
ЗЫ. ЗЫ. Это были непревзойденные короли фрик-психоделии!!!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Sundays & Cybele (2012) Gypsy House. Начав с более мягкого, тянущегося к фолку, варианта психоделии, группа постепенно перешла к тяжелым гитарам, фузу и прочим атрубутам хэви-психа. В этом смысле их третий альбом Gypsy House стал определяющим: сохраняя связь с фолк-психоделикой (например, в 9-минутной Into The Broken Seas Again), он тем не менее привержен в основном стилистике, берущей начало в творчестве таких их соотечествеников, как Flower Travellin' Band и Les Rallizes Dénudés. Достаточно включить стартовую композицию Mystic Ocean с замедленным темпом и эхо-эффектами, как невольно вспоминается Такахаси Мизутани своего классического периода. Хотя тяжелые риффы стали неотъемлемой частью саунда группы, здесь нет звукового прессинга, заставляющего пригибаться к полу, как в случае со многими последователями классиков японского псих-рока. Гитарные партии довольно внятны, несмотря на активное использование дисторшна, фуза, вах-ваха, эхо-эффектов и т.п., вокал тоже преимущественно в умеренной зоне, хотя периодически и тонет в гитарных лавинах (как, например, в треке Angel). Могу сказать, что в похожей стилистике сделаны последние альбомы группы Kikagaku Moyo (начиная с Forest Of Lost Children). Любителям означенного субжанра имеет смысл ознакомиться.
P.S. Через 2 года вышел альбом-ремикс, где доминирующим стилем стал даб.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Hanadensha (1992) Hanaden Bless All. Второй альбом группы вышел три года спустя и продемонстрировал некоторое изменение стиля. Фанковая составляющая ушла, так что теперь примерно половина треков представляет собой злой панк-рок, исполненный на сверх всякой меры перегруженных гитарах и фактически смыкающийся с хэви-металом, а вторая половина близка к дебютнику – это тяжелая психоделия, то и дело переходящая на территорию Velvet Underground, сольного Лу Рида и не забывающая про заветы Les Rallizes Dénudés. Материал в общем и целом неплох, и хотя это можно не в равной степени отнести к разным трекам, есть и просто отменные вещи. К слову сказать, несмотря на то, что альбом двойной (что означает час двадцать минут практически непрерывной звуковой атаки на уши слушателя с редкими отступлениями в виде полуакустических раздумий), и не отличается большой стилистической палитрой, музыка не кажется однообразной и совершенно не успевает надоесть.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Makoto Kawabata & The Mothers Of Invasion (2002) Hot Rattlesnakes. По большому счету, это очередная инкарнация Acid Mothers Temple: все те же Кавабата с Цуямой, а за барабанной установкой – Йосимицу Ичираку, известный сольный исполнитель, участник таких проектов, как I.S.O., Nishinihon, Omoide Hatoba и др., а также популярный в соответствующей тусовке сессионер. По содержимому все тоже довольно предсказуемо. Никакого отношения к Mothers Of Invention и тем более альбому Фрэнка Заппы Hot Rats, на которые намекают названия группы и альбома. На диске 3 трека, первый из которых – Theme Of Hot Rattlesnakes – длится 27 минут и представляет собой типичнейший для Acid Mothers Temple затяжной джем. Гитарные запилы Кавабаты тонут в перегрузах и разного рода эффектах, причем так, что порой кажется, будто основное звукоизвлечение производится за счет модуляций реактивного двигателя. Следом идет самый короткий номер пластинки – Fripian Flipped Over Niffy Their King Of Frippery, всего-навсего 10 с половиной минут. Если он и имеет отношение к Фриппу, то к совершенно обдолбанному, который словно начал играть гитарное вступление к какой-то композиции, но так на этом вступлении навечно и залип. Заключительная вещь – 15-минутная French Sweet Suger House. Начинается она с разного рода звуков: от шума прибоя до радиозаписей, а потом уходит в джем, напоминающий Hawkwind в состоянии bad trip. Уверен, что альбом представляет реальный интерес только для закоренелых поклонников Кавабаты сотоварищи.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Mimir "Mimyriad" - 93 LP
Andreas Martin,
Christoph Heemann,
Edward Ka-Spel,
Elke Ka-Spel,
Jim O'Rourke
Известные музыканты приняли участие в этом германском проекте, просуществовавшем целых 10 лет с реализацией 3-х альбомов. Это их второй: 1 трек - 49 минут. Увы, проггеров порадовать не могу никак ... Неопсиходелический авангард в виде дроновой/нойзовой психоделии, электронного индастриела. Синтезаторное монотонное нойзение без песен. Трудновато приходится ушам - 49 минут однообразной мудянки выдержат не каждые уши . Но кому-то может понравиться и это, поэтому ругаться - ни-ни!! Много трансово-фоновых моментов с органом и чего-то гитарно-ситарного ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (с) Aleister Crowley

Dhidalah (2017) No Water. Добютный виниловый EP длительностью 25 минут, выпущенный лимитированным тиражом в 300 экземляров на оранжевой пластмассе от нового токийского трио. На пластинке всего 2 трека – 11 минут и 14. Оба я бы охарактеризовал, как джемообразную инструментальную хард-психоделию олд-скульного образца. Первый трек с непонятным названием GRB начинается с легкой разминки, но потом переходит в жесткое рубилово со скоростной гитарой, больше всего напомнившее мне упражнения Flower Travellin' Band периода их мега-шедевра Satori. Второй номер – заглавный – больше завязан на тяжелые риффы а-ля Black Sabbаth, но железобетонность не выходит за рамки слушабельности, никакого излишнего звукового давления и мертвого залипания индикаторов в красной зоне не наблюдается. Мне понравилось, хотя и не могу назвать работу сверх-оригинальной.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

The 20 Guilders (2011) New Songs & Wrong Songs For Patricia. По существу, этот альбом содержит только 3 новых трека – они идут первыми в треклисте. Остальные шесть выходили ранее на аудиокассете Wrong Songs For Patricia, изданной очень ограниченным тиражом (всего 70 копий), причем 4 из них были и на втором CD-R группы, который назывался просто Patricia. В стилистике никаких изменений не произошло, это по-прежнему лоу-файный формат электрического фолк-рока американского образца, с элементами блюзовой психоделии. Очень меланхолично, из инструментов – только гитары, играющие то в чистой акустике, то полностью подключенными, а то пополам – одна электрическая, вторая unplugged. Несмотря на то, что первые три и остальные шесть номеров записаны в разных местах, заметить это сложно – в обоих случаях звук примитивный, как будто живое выступление писали просто с микрофона. Мне показалось скучноватым.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

The 20 Guilders / We. Have. Heaven. (2013) The 20 Guilders / WHH. Сплит-альбом, изданный на лейбле Nod And Smile Records (известном, в частности своими изданиями пластинок Acid Mothers Temple), вышел в виниловом варианте. Первую сторону занимает творчество обскурной американской команды We. Have. Heaven. (5 треков), вторую соответственно – музицирование дуэта Мицуру Табаты и Дзюнзо Судзуки, они же 20 Guilders. Несмотря на то, что название у американцев для любителей прог-рока наверняка проассоциируется с коротеньким треком с бессмертного йесовского альбома Fragile, никакой реальной связи в музыке не найти. Молодые исполнители предлагают неплохой медитативный психодел – преимущественно инструментальный, со скрипкой Рейчел Лэмбдин в качестве ведущего инструмента, имитацией ситара и нарративом Эрика де Джизуса в треке I Was On My Way To Summerland, создающим атмосферу сновидения. Японские музыканты – сами по себе имеющие гораздо более солидный статус, по сути, ветераны психодической сцены – мне показались намного менее интересными. Представленные ими здесь 4 трека – новые, но сделаны они целиком и полностью в том же самом ключе, что и все опубликованное ранее: американообразный фолк-рок в частично электрической, частично акустической подаче. Вполне слушабельно и, пожалуй, ввиду краткости не кажется однообразным, но в любом случае, ничего выдающегося. Выглядит крепким середняком в своей музыкальной нише. В целом пластинку вполне можно послушать.

_________________
Музыка подобна сновидению. И в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. Иногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм