Уголок коллекционера

Quaser (2011) Delta Flux. В 2011 году группа во главе с клавишником Такуей Моритой выпустила свой четвертый полноценный альбом после большой паузы (предыдущий их релиз датирован 2003 годом, если не считать интернет-альбома 2010 года Essence, доступного только в варианте скачивания с iTunes и Amazon). Сказать по правде, после провального Phase Transition я было уже махнул на группу рукой, но своей новой пластинкой они неожиданно реабилитировались. Новый диск практически полностью идет в русле их первых двух работ, предлагая в подавляющем большинстве композиций классический прогрессив – в основном в духе ELP (характерные пассажи клавишных не могут не вызвать явных ассоциаций), но также с использованием скрипок, лютнеобразных гитарных переборов, синтезаторных подражаний звучанию флейт и, конечно, электрогитарных соло. Есть и намеки на другие имена из классики прога: например, басовые партии в Psycollapse – типичный Yes. К сожалению, несколько номеров выбиваются из этого ряда и представляют собой банальный нео-прог в его худшем варианте, это слегка портит общее впечатление. Тем не менее, в целом получилось очень недурно.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Fermata "Fermata X" - 99 Ariola
Frantisek GriglГЎk / guitars (1-9), keyboards (2-4,6,8-10)
Fedor Freso / bass
Martin Valihora / drums
Peter PreloznГ­k / keyboards (1,2, 5-7)
Milan Tedla / violin (7)
А это продолжение знаменитой словакской группы, которая была одной из самых ярких звезд чехословацкого небосклона наряду с Модри Эффект. Выходит, что аж 10-я по счету пластинка ... Хороший гитарно-фортепианный-скрипичный, мелодичный прогрессивный (местами очень проникновенный) рок с упором на симфонизм. Местами виден и джазовый налет в виде фьюжна. Хорошо, что в т.н. "неоклассику" группа все же не сваливается (как очень и очень многие). Довольно крепкая пластинка, хотя новизной подходов она не поражает - инструментал, который сейчас играют очень многие. Тем не менее recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Послушал и я этот альбом. В принципе, мне даже и понравилось, несмотря на указанные ЭЛПфаном недостатки. Этакий помпезный, мрачноватый и шумноватый прогрессив, в котором все же имеется свое рациональное зерно. �бо не очень типично даже для италов. Мелодичность есть, но она какая-то небрежно-грязноватая, что тоже имеет право на существование. Я порешил себе оставить (с обязательным переслушиванием). Не так уж и плоха эта работа - просто маловато характерной для итальясов рафинированности ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Zuffanti & Zband "Il Mondo Che Era Mio" - 2014 Btf
Live in Studio
Martin Grice - Sax, flute
Matteo Nahum - Guitar
Giovanni Pastorino - Keyboards
Paolo “Paolo” Tixi - Drums
Fabio Zuffanti - Bass, bass pedals, vocals
Очередная креатура Фабио Зуффанти (и как всегда очень высокого качества). На сей раз запись была сделана жЫвьем в студии 29 июля 2014 года. Разнотемповый разной продолжительности симфопроговые треки (от 7 до 16 минут). Зуффанти вообще знатный мелодист и очень придирчив к композиционной составляющей. Про качество игры музыкантов я умолчу - здесь все в порядке (как и всегда). Фирменная связка электрогитары и разнообразных клавишных с добавлением флейты, а то и саксофона. Тем не менее, не возникает ощущения джаз-рока, хотя элементы фьюжна имеются (особенно при чередовании сакса и флейты с добавлением характерных клавишных). Очень хорошая работа. Highly recommended!
ЗЫ. Пока держит марку - увлекательное прослушивание.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Arabs in Aspic - Progeria (2003)

Первый EP (в радиусе 27 минут) ныне прославленных норвежских проггеров, которые здесь еще не нашли свой фирменный саунд, однако пластиночка вышла недурственная. На данной работе они сильно ориентируются на Black Sabbath, некоторые вокальные партии напоминают Оззи, как и тяжелые грузящие гитарные риффы. Сам CD оформлен по-любительски, аля самиздат, да и ребята скорее стараются найти свою идентичность. Орган не так превалирует, как на последующих пластинках, саунд скорее гитарный, однако их погруженность в звучание семидесятых чувствуется (музыканты даже обыграли знаменитый гитарный рифф из "Nine Feet Underground" Caravan). Вполне можно послушать (особенно любителям качественного стоунера). Recommended!

Теперь могу уточнить, что выпущен он совместно самими музыкантами и CHT Music, а содержательно представляет собой совершенно великолепную музыку. Вневременную и, что меня особенно порадовало, без явных стилистических привязок (типа, авант-джаз, авант-прог и т.п.). �, даже, относительно небольшая продолжительность альбома (немногим более получаса) меня не расстроила, настолько музыка насыщена идейно и исполнена виртуозно. К сожалению, не могу подсказать, где можно купить диск, т.к. сам я приобрел его у музыкантов.

Вот их состав:
Tobias Pettersson - bass,
Mikael Ödesjö - guitar,
Dag Strömkvist - drums,
Jonas Berge - organ
Группа из шведского Мальме и была создана в самом конце 2013 года. Больше к рецензии добавить нечего, ибо очень понравилась их добрая, теплая и задушевная винтажность.
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Arabs in Aspic - Pictures in a Dream (2013)

После великолепного по всех отношениях альбома Strange Frame of Mind этот уже не так впечатляет. Мелодии кажутся вымученными, акцент сделан скорее на хард-роке, чем на проге, и хотя музыка все еще в ретро-ключе, альбом совсем не завораживает. В целом напоминает не очень удачные диски Beardfish, да и вообще на этом диске команда скорее теряет свою идентичность и скатывается в когорту однообразных винтажных хардовых коллективов. �нструментальные моменты представлены органом, синтезатором и гитарой, несмотря на свою относительную малочисленность. Несколько песен исполнены на норвежском языке, однако большинство на английском. В целом не слишком понравился диск, ребята могут лучше.

Arabs in Aspic - Victim of Your Father's Agony (2015)

Свежевышедший диск этих норвежцев, которым они немного реабилитировались в моих глазах. Аранжировки стали более продуманными, а в вокальные мелодии явно вложено больше труда. Поют, правда, теперь многовато, но есть неплохие прогрессивные инструменталки с органом, синтезатором, меллотроном и гитарой. Очень похожи на Black Bonzo, Beardfish или Wicked Minds. Ретро-хард с прогрессивными обертонами. Весьма неплохо для любителей стиля, однако без особой изюминки все равно. Хэви-проговые моменты также стоит отметить. Нормально, но могут лучше, на мой взгляд.

Magic Bus - S/t (2011)

Шикарная ретро-проговая британская команда, которая воскрешает в своих композициях наследие кентерберийцев. Очень легкий и воздушный саунд без "перегруза" электричества, вокал аля Ричард Синклер, прифуззованный орган, некоторые вещи как будто вышли со второго или третьего альбома Caravan. Один переход так просто напоминает "Winter Wine". Непринужденная наивная флейта дополняет всеобщее симфоническое действо и ауру спокойствия. Акустические вещички позволяют провести параллели с ранними номерами Pink Floyd типа "If" или "Fat Old Sun", а также ощущается влияние вест-коуст психоделии и фолка в различные моменты. В целом если вам небезразличен Caravan, эта группа тоже, без сомнения, придется по душе. �нструментальные проигрыши органично дополняют вокал - в целом все вещи в радиусе 5-7 минут. Превосходные современные кентерберийцы из когорты британского ретро-прога типа Baron, Diagonal и т.д. Жаль только, что их альбомы издаются самими музыкантами и относительно малоизвестны, к сожалению.

Magic Bus - Transmission from Sogmore's Garden (2014)

Второй альбом этих замечательных англичан, который показался мне еще более зрелым и завернутым. Здесь сделан больший акцент на импровизациях, и хотя формат композиций остается песенным, стало больше флейты, электрического пианино и различных перекличек между инструментами. Аутентичное звучание обеспечивается винтажным инструментарием, и сама пластинка как будто вышла из кентербери 70-х годов. Современная реинкарнация Caravan, без сомнения, с соответствующими ритмами, структурами и атмосферой. С нетерпением ждем третьего диска!

Ellesmere - Les Chateaux de la Loire (2015)

Новейший итальянский проект, но со стародавней музыкой. Группа была организована басистом/гитаристом Taproban Роберто Вителли и посвящена древним замкам Луары. Прекрасный пасторальный прог с задумчивыми акустическими гитарными переходами в духе Энтони Филлипса (кстати, сам маэстро зачитывает здесь текст на заданную тему), самым настоящим меллотроном и буколической атмосферой. Возможно, пластинке слегка не хватает динамики и рок-напряжения, однако те, кто любит прогрессив-рок в духе Camel "Snow Goose", будут без ума от этой пластинки (как и я, в принципе). На флейте играет, кстати говоря, Джон Хаккетт - брат Стива Хаккетта и его вечный соратник по музыкальным путешествиям. Есть здесь и нежная, но нечастая скрипка. Практически полный инструментал, за исключением некоторых нарративных вставок. Highly recommended! Весьма аутентичная работа для любителей ретро-симфо.

El Circulo de Willis - Retales (2015)

Классная прогрессивная пластинка от испанской команды из Мадрида, представляющая собой органичную смесь инструментального прога, джаз-фьюжна и где-то даже спейса. Абсолютно шикарен 19-минутный эпик, где витиеватая флейта спорит с напористой металлической гитарой, а яркий саксофон - с буйными ритмами. В целом атмосфера здесь скорее смотрит в сторону винтажных 70-х, в то время как инструментарий по большей части современный. Только тягучая флейта уносит в безбрежные дали времен Supersister и Tortilla Flat, а злой фьюжновый саксофон проникнут аурой краутджаза. Полный инструментал. Подобное соединение идей прошлого и настоящего в целом напоминило мне блестящую японскую группу Naikaku. Кое-где не обошлось также без восточных влияний. В общем рекомендуется горячо и всецело. Highly, highly recommended!

Присоединяюсь к рекомендациям. Великолепная группа! Причем, альбом 2012 года Fabulas ничуть не слабее (а где-то и интереснее за счет большего стилистического разнообразия). Отрадно также то, что оба альбома вполне доступны на CD.

Aska Kaneko (1992) Multi Venus. Дебютный сольник японской скрипачки, начавшей в 1980 году выступать в составе струнного квартета Karyobin, с которым выступала и записывалась пианистка Чика Уэда, а позже работавшей в своих собственных группах Aska Strings и Adi. Этот дебют – самый интересный альбом среди сольных работ Аски Канеко, его основной стиль – классический симфо-прогрессив с отдельными отклонениями в сторону фьюжна. В записи диска приняли участие многие знаменитые музыканты японской прог-роковой и джазовой сцен, в числе которых гитаристы Кадзуми Ватанабэ и Цунео �махори, саксофонисты Акира Саката и (американец) Масео Паркер, пианист Фумио �табаси, басист Нобуйоси �но, перкуссионист Кийохико Семба и другие. Пластинка открывается динамичной и несколько зловещей композицией Death Dance, что сразу создает правильный настрой. В дальнейшем симфо-прог остается основным стилистическим вектором, но случаются и девиации: то в сторону джаз-рока/фьюжна, как, например, в треках Walking Eyes и Djenné Djenno (и тут, с учетом ведущей скрипки появляются мысли то о Жане-Люке Понти, то о Focus), а то в направлении скорее симфонического нео-академизма (такие треки, как Kaikoh и Softly). Есть и этнические элементы, но если японские мотивы практически незаметны даже в номерах с японскими названиями, то в Basquelo отчетливо слышны мелодические черты фламенко. В паре вещей ощущается влияние нео-прога (особенно в гитарных пассажах), но общую картину это не сильно портит, так что в комплексе работа мне понравилась.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм