Уголок коллекционера

Tacita Intesa "Same" - 2014 Creative Commons
Balzano Pasquale - Drums
Colongo Filippo - Guitar
Crocini Thomas - Bass
Granelli Alessandro - Guitar & Voice
Stocchi Daniele - Keybords and Synth
Группа из Тосканы - долго раскачивалась и наконец в 2013-2014 гг. записала диск. Полная ориентация на 70-е годы и по саунду и по композициям. Хороший ретропрог на основе гитарно-клавишного звука и с ненапряжным добавлением синтезаторов.
В целом, ничего такого выходящего за рамки стандартов. Хороший гитарист и крепкие, мелодичные композиции. Мне понравилось потому и рекомендую

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Да, работа очень качественная. Мне где-то даже больше их же дебютника понравилась (переслушал специально, а то уж и подзабыл). Лучше новых Гоблинов - эт-то точно. Беру без вопросов!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

А чем плох одноименный Goblin Rebirth этого года? Мне понравился альбом. Без сомнений оставил его в коллекции. Качественный и яркий (по гоблиновски, конечно) синематик-прог. По-моему, много интереснее их же старых работ, к которым я всегда относился прохладно. Сравнивать его с Cherry Five, мне кажется, не вполне корректно, т.к. музыка коллективов сильно отличается, в частности, специфической синематик-эстетикой у Goblin.

Ничем не плох, а очень даже и хорош, как и римский концертник Нового Гоблина. Я всегда с уважением относился и отношусь к группе, хотя она и не относится к числу любимых итальянцев.

АБСОЛЮТНО КОРРЕКТНО! � первым это сделал, кстати, ЭЛПфан, а не я. Вот цитата с италопрога:

Команды довольно плотно сотрудничали в 70-е. Обе команды работали и продолжают работать в симфопроге (нравится это кому-нибудь или нет). Синематик-эстетика это все детали и нюансы. Любая группа имеет право на самовыражение, работая и раздвигая рамки основного стиля, коим и является симфопрог.
Далее ...

А Клаудио Симоннетти, как известно, это махровый симфопрогер, который вроде как участвует в некоторых записях современного Гоблина (хотя и не уверен).
Вокалист Tony Tartarini заявился из L'Uovo di Colombo.
Вывод: PFM, Banco, Goblin, Cherry Five, Flea, L'Uovo de Colombo и пр. - то, что вполне можно и должно сравнивать. А почему бы и нет?
Отдельно стоят De De Lind, Rocky's Filj, Pierrot Lunaire (Gudrun) и пр. джаз-роковые или авант-проговые команды.
�ли этнические типа Aktuala.
�ли авант-джазовые типа раннего Морриконе сотоварищи.
�ли уж совсем забубенные с лейбла Cramps.
Ну и отдельно стоящие риошники Picchio Dal Pozzo, или самобытная Roberto Colombo
Все выделенное синим цветом, наверное, не стоит сравнивать с Черри Файв или Гоблином.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Cherry Five - это практически и есть Goblin, только под другим названием. Последние "Гоблины" ничего, но все-таки запоминающихся мелодий или фрагментов там для меньше меньше, чем на ранних дисках.

Вышел новый альбом The New Earth Group!
http://music.thenewearthgroup.nl/album/ ... ally-happy

Deluge Grander - Heliotians (2014)

Проект Deluge Grander всегда мне нравился больше другой группы Дэна Бриттона Birds & Buildings, где для меня всегда было маловато достойных мелодий, несмотря на множество калейдоскопичных авант-проговых импровизов. Данный альбом стал третьим в дискографии Deluge Grander и был выпущен на оформленном вручную виниле с прилагающимся CD. По музыке это характерное для группы ретро-симфо с аналоговым звучанием, правда, как мне показалось, большее внимание здесь уделяется вокальным партиям, хотя музыка настолько далека от неопрога, насколько это возможно. Сложные песенные партии и линии (женский и мужский вокал) скорее выполнены не по лекалам Gentle Giant, а погружены в скандинавскую грусть с хорошими минорными мелодиями. �нструментальная палитра представлена богатым выбором электрического пианино, меллотроном, гитарой, виолончелью и флейтой. Три эпические композиции содержат изобретательные инструментальные моменты (например, на заключительном 21-минутном мегаэпике Reverse Solarity, где "Фендер Родес" и флейта приносят с собой отблески кентербери и феноменальные винтажные сбивки ритма и темпа). В общем Дэн Бриттон не подвел, и, несмотря на неоднозначный формат выпущенной записи, группа продолжает оставаться несомненной силой на ретро-проговом небосклоне. Шикарная и восхитительная работа для современного прога. Ждем новых работ! Highly, highly recommended!

Deluge Grander - August in the Urals (2006)

В свое время этот альбом из США был как глоток свежего воздуха среди засилия неопрога. Длинные монументальные композиции в радиусе 17-26 минут, ворох влияний - от King Crimson и Anglagard до Magma и кентерберийцев. Воздушная ретро-аура поддерживается меллотроном и кучей винтажных клавишных. Красивые завораживающие проигрыши на меллотроне, создающие восхитительную атмосферу, перемежаются с агрессивными перестрелками между клавишными и гитарой и ярким мастерством музыкантов, играющих на высочайшем уровне. При необходимости используются саксофон и флейта, а также странный макабрический вокал основателя команды - клавишника Дэна Бриттона. Есть и дурашливые вокализы аля Samla Mammas Manna, а также некоторое цойлевое влияние в забойных навороченных партиях. Большая часть чистый инструментал. Шикарные мелодии и общие разработки в винтажной стилистике. Один из лучших прогрессивных альбомов современной эры, без всякого сомнения. В гордостью держу его до сих пор в коллекции! Highly, highly recommended!!!

Deluge Grander - The Form of the Good (2009)

Второй альбом Deluge Grander отличается от первого более авант-проговой направленностью и многообразием использованных инструментов от приглашенных гостей: скрипка, саксофон, кларнет, флейта, виолончель, труба, тромбон и т.д. Благодаря этому иногда можно проследить параллели с другим проектом Дэна Бриттона Birds & Buildings, тем более что здесь присутствует практически полный состав последних. Тем не менее музыка здесь помягче, посимфоничней, и, несмотря на отсутствие грандиозных и спокойных тем на меллотроне времен дебютника, все-таки не такая забористая, что мне нравится. Периодические "схватки" между множеством инструментов придают даже определенный чемберный подтекст музыкальным структурам, особенно в 19-минутном эпике Aggrandizement, где реализуется определенная скрипичная составляющая музыки коллектива. 14-минутный инструментал The Tree Factory, наверное, самая заметная пьеса на этой записи: напористая, энергичная и в то же время чурающаяся чрезмерных диссонансов - настоящий и самобытный прогрессивный рок. В целом здесь ощущается также влияние дикого и безудержного джаз-фьюжна (аля средняя часть The Gates of Delirium). Рекомендуется даже в большей мере любителям авант-прога и джаза, хотя мне тоже понравился. Highly recommended!

Hiroyuki Namba (2013) Childhood's End. На сегодняшний день это последний полноценный альбом известного японского рок-композитора и клавишника. В принципе, начинается все очень неплохо: и в стартовой Introduction/Zarathustra Spoke, и в следующих за ней композициях Намба предлагает самый классический симфо-прог с многослойными синтезаторами и прочими клавишными, меллотроном и почти цитатами из славного прошлого этого субжанра: тут тебе и Эмерсон, и Уэйкман, и прочие величины того же порядка. Но уже к середине пластинке начинаешь чувствовать, что со свежестью материала какие-то проблемы, и чем дальше, тем больше музыка начинает набивать оскомину. � привлеченные вокалисты (а там есть треки и с женским, и с мужским вокалом) не спасают положения, и к концу диска все уже настолько скучно, что только и ждешь, когда это закончится. Наверно, пойдет только закоренелым фанатам симфо, остальным не рекомендую.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Aire Progressive Jazz Quintet "Lumen" - 2002 (2013) Music Center
Вроде так называется эта джаз-проговая группа, хотя по-моему, они как-то больше играют довольно понятный джазец с фьюжном (а то и джаз-роком), где доминируют гитара и саксофон. Причем словцо "авант" здесь должно быть полностью изъято. В принципе - понятная и доступная музыка, но уж как-то все слишком разжевано. Хорош и вторящий шустрый орган. Насторожило то, что музыканты пытаются лишь малость отпрогрессивить давно избитые джазовые боповские стандарты. Название команды тоже какое-то кричащее - мы типа тоже ПРОГ могем играть. Хорошо в целом, но слышал я все это уже тыщи раз.
Все равно буду рекомендовать, ведь не изысками едиными ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Taku Yabuki (2007) Modern World Symphony. Сольный дебют японского клавишника, чье имя любителям прог-рока может быть знакомо по его участию в Koenjihyakkei. Для этого молодого музыканта 2007 год, когда ему исполнилось 32 года, был очень насыщенным. В марте он закончил обучение и получил диплом Toho College of Art Piano School (где учился 5 лет) и бостонского Berklee College of Music, летом были концерты вместе с Koenjihyakkei в США и Канаде, а в декабре вышел его первый лонгплей. Пластинка получилась интересной, хотя и не совсем ровной. В ее записи приняло участие множество музыкантов – как с рок-инструментами, так и духовики, скрипачи и прочие. Почти весь альбом выдержан в разных вариациях прог-рока, приближаясь в одних треках к насыщенному симфо, в других склоняясь к околоакадемическим фортепианным ноктюрнам, а в третьих превращаясь в скрипичную круговерть в духе KBB. В таком ключе все очень достойно идет и доходит до девятого трека – Meatloaf, – где довольно неожиданно активнейшим образом вступают духовики, до того остававшиеся в тени, а сама композиция приобретает постепенно все более и более джаз-ориентированные черты: характерные партии выведенного на первый план баса, фортепианные пробежки и пр. Но и эта вещь очень неплоха. А вот потом начинается какая-то ерунда. �дущая следом Capricious Steps оказывается абсолютно не вписывающимся в уже сформированную картину альбома салонным ретро-джазом и способна вызвать разве что недоумение. � Gentle Breeze примерно туда же, а заключительная Tropicalogy вообще переходит в область традиционной латиноамериканской эстрады. Такое ощущение, что к нормальному, и даже весьма достойному прог-альбому приделали какой-то искусственный "хвост", всему остальному материалу совершенно чуждый и вообще неуместный. В итоге работа на 80% хорошая, но вот концовка зачем-то все смазывает.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Arti & Mestieri "Universi Paralleli" - 2015 Sfera Entertainment
Свеженькая пластинка известнейшей группы. Кстати, очень даже и понравилась при внимательном прослушивании. Вполне себе итальянский прогрессив-фьюжн с редкими духовыми инструментами, частыми гитарой, клавишными и скрипкой. Да и композиции вполне занятные, хотя и не совсем экспериментальные. Хорошее соревнование гитары и скрипки с приятным вокалом на итальянском. Мелодии ясны, не затянуты и прозрачны. Если честно, то я ожидал худшего ... В итоге, имеем хорошую прогрессивную пластинку СОВРЕМЕННОГО итальянского прога. �менно что современную, так как отход группы от ретро саунда итальянских команд 70-х для меня вполне очевиден. По сути это новая италопрожная группа со старой вывеской. Recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Reve General "Howl" - 2015 AltrOck
Takumi Fukushima / violin, vocals
Guillaume Saurel / cello, bass (6)
Christoph Pajer / violin, vocals
Jan Kavan / cello
Richard Deutsch / guitar, vocals, mixing
Martin Alaçam / electric guitar
Guigou Chenevier / drums
(Recorded on stage at Le Brise Glace, Annecy)
Новый проект известного в авантпроговых кругах барабанщика Guigou Chenevier - участника в том числе и Volapuk. По музыке иногда очень похоже, но есть и отличия из-за довольно нехарактерного набора инструментов. Судите сами - 2 скрипки, 2 виолончели, 2 гитары, бас да ударные. Любопытная с точки зрения аранжировок смесь из чембер-джаза и авант-прога. Не нудят (как это сейчас обычно принято в чембере), а лихо меняют темы, настроения и темп.
Не очень продолжительная и незатянутая пластинка, которая слушается с неослабеваемым вниманием. Плотная смычка скрипичных и электрогитар - основной фишак. Понравилось. В авангард заходят не очень глубоко.
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Да, очень классная работа, что, впрочем, не удивительно, т.к. помимо маэстро с музыкантами из Volapuk (Takumi Fukushima, Guillaume Saurel) в проекте участвует в полном составе замечательный интернациональный METAMORPHOSIS (Martin Alaçam, Christoph Pajer, Jan Kavan, Richard Deutsch), чьи три альбома хорошо известны всем поклонникам RIO и пост-академической музыки. Так что, супер-группа, по сути.