Уголок коллекционера

Jr. and His Soulettes - Psychodelic Sounds (1974)

Совершенно обаятельная пластинка от афроамериканских ребятишек: лид-гитарист Харольд Мур младший, которому только исполнилось 10, его сестрам и того меньше - 9, 6 и 5, а они отжигают на органе, басу и ударных. �грают припорошенную психоделией смесь из ритм-н-блюза, фанка и соула, гитарист наяривает на гитаре с эффектами "вах-вах" и "фузз", органы стонут, а ритмика редко ввергается в монотонность. �ногда ребятишки подпевают что-нибудь своими тонюсенькими голосками, но по большей части развлекают слушателя быстрыми психоделическими шаффлами и гаражными "боевичками", которые вполне подпадают под определение психоделической exploito music. По слухам, ребятам купила инструменты богатая американка, у которой работал их папа, при условии, что они научатся на них играть, так что за год они научились и даже выпустили пластинку. К сожалению, большинство виниловых копий погибли из-за их ошибочной упаковки в термоусадочную упаковку в лавке мясника под большой температурой, так что нам остается только наслаждаться оставшимися и уцелевшими оригиналами. На CD данная пластинка пока не выпускалась, однако заслуживает этого - уже больно задористо играет семейка Мур. Highly recommended!

Ten Foot Faces - Daze of Corndogs & Yoyos (1986)

Американские неогаражники с единственным альбомом, пока не переизданным на CD. Живописная обложка увенчивает этот диск, однако содержание, на мой взгляд, подкачало. Гаражные рокерские "зажигалки" с достаточно посредственным гнусавым вокалом, подходящим больше для тогдашних инди-групп, гитарные запилы также не впечатляют. Мне лично хватает и множество гаражных команд 60-х и 70-х, а поздние образцы жанра, тем более перемешанные с поп-музыкой и инди-роком, меня как-то не прельщают. Тем не менее парочка инструменталов (The Party, Under the Edge) здесь сыграны весьма отменно, но все остальное скорее удручает. На CD данный альбом не выходил, однако специально его искать вряд ли стоит.

The Bag - Real (1968)

Американские однопластиночники из Нью-Йорка. �грали своего рода психоделический соул, однако, боюсь, влияние соула здесь слишком сильно, и они не могут от него избавиться на протяжении всего диска. Соуловый вокалист постоянно тянет их в коммерцию, хотя, как инструменталисты, они весьма талантливы: и органист очень хорош и психоделичен, и гитарист периодически задействует фузз. В этом отношении особенного внимания заслуживает трек Red, Purple And Blue - отменный психоделический джаз, напоминающий какой-нибудь Music Emporium или Freeborne, с удлиненными органными атаками и осмысленной джазовой гитарой. Все остальное, к сожалению, значительно проигрывает в качестве этому номеру и близко к конкретному соулу, овеянному кое-где психоделическими эффектами. На CD пока пластинка не появлялась, однако целенаправленно ее искать вряд ли стоит.

Bubble Puppy - A Gathering of Promises (1969)

Как-то запамятовали мы упомянуть этих улетных психоделических хлопцев из Техаса, который удачно заменили The 13th Floor Elevators на лейбле International Artists после их распада. Судя по обложке диска, можно подумать, что перед нами группа британских модов, однако на самом деле они играли намного более энергичную музыку. Утяжеленный психоделический рок, с мощью двух гитар, выходящей на первый план. Bubble Puppy успешно комбинировали продвинутые мелодические идеи и хард-роковые гитарные экзерсисы. Особенно понравился 7-минутный номер I've Got to Reach You с развернутыми хэви-психоделическими импровизациями в середине, однако и короткие треки здесь на удивление удачные - иногда мелькает фузз-гитара, однако красивые и динамичные мелодии это не затмевает, а скорее добавляет определенного шарма. Это просто отличная работа, напомнившая мне группу Kak, хотя в мелодичности Bubble Puppy их превосходят. К сожалению, данная пластинка осталась их единственной работой, а их более поздняя реинкарнация Demian мне намного меньше нравится. Данный же диск просто отличный! Highly, highly recommended! На CD он переиздавался множество раз.

Big Brother featuring Ernie Joseph - Confusion (1970)

Просто отличная американская группа психоделического рока, основанная бывшим участником Giant Crab Эдди Ороско вместе со своими двумя братьями в Калифорнии. Напористый и жесткий психодел с явными чертами хард-рока, некоторыми блюз-роковыми вспышками и чувственными прогрессивными балладами. Утяжеленные запоминающие песни с яркими бескомпромиссными мелодиями, могучими прифуззованными соло и сочным саундом "Хаммонда". Напоминают местами Banchee или Fear Itself. Для любителей правильного хэви-психа это то, что доктор прописал. На последнем 11-минутном треке есть необязательное и достаточно долгое барабанное соло, но все остальное практически безупречно. На CD альбом выпускался небезызвестной "Акармой", а также даже нашими пиратами, хотя я его не припомню на прилавках, хотя в то время подобной музыкой я не очень увлекался. Превосходная группа, надо сказать. Highly recommended!

The Big Brother - Ernie Joseph - South East Tour (1971)

Сборник нереализованных записей Big Brother, выпущенный "Акармой" впервые уже в наши дни. Несмотря на название, это совсем не концертный альбом, а компиляция ауттейков, переигранных номеров ранней группы Эрни Джозефа Giant Crab и других раритетов. Несмотря на подобное многообразие, альбом слушается на удивление цельно, с фееричными органными проходами и гитарными соло, а качество звука преимущественно идеальное. Влияние хард-рока здесь стало всепоглощающим. Вокал и подача внезапно напомнили Deep Purple первого периода с Ником Симпером и Родом Эвансом и даже Warhorse слегка. Органист заряжает не по-детки, переигрывая гитариста напрочь, но и мелодии также весьма динамичные, с вброшенными толиками блюза и буги, однако тяжелый хэви-саунд превалирует в рамках непродолжительных, но ярких вещей. Этот диск также всецело рекомендуется. Highly recommended!

BLESSED END - Movin' on – 1971.
CD Gear Fab.

Bass – Ken Carson
Guitar – Jim Shugarts
Keyboards – Steve Quinzi
Lead Vocals – Doug Teti
Percussion – Mike Petrylak

Спасибо Gear Fab за информативный буклет. BLESSED END - реально школьная банда, лабали на вечеринках шлягеры, а потом записали за 3 дня свой альбом. Это он и есть.
�здали in private и раздавали на своих выступлениях. LP – RRRRR. Потом кто-то из членов загремел в армию и финита ля комедия. Пытались реюньониться уже в 90-х, но так толком и не зареюньонились.
А музыка, спросит пытливый слушатель-читатель, и мы ему ответим. Музыка имеется. Ярлык ей прилепили - клон THE DOORS. Милый сердцу призрачный и гипнотический орган Фарфиса
на заднем плане однозначно напоминает о THE DOORS. Вокалист тоже подражает манере Джима Моррисона, вещает свои упаднические стихи, но порой кажется уж слишком много вокала.
Музыкальные инструменты сражаются за выживание на втором плане. Ничего сложного и прогрессивного в аранжировках нет, всё просто, но альбом работает, как психоделия.
Качество записи оставляет желать лучшего. Поскольку THE DOORS для меня святое и горячолюбимое давно и надолго, то соответственно и клонов Дверей я не лажаю, как правило. Да и не за что в данном случае.
4 песни из 10 - просто улетный, меланхоличный, неизвестный, психоделичный THE DOORS ! Остальные вещи послабее, но это все равно сильно похоже и слушается на одном дыхании. К концу альбома ребят стащило в блюз.
BLESSED END имеет свойство нравиться больше, чем больше слушаешь.
4-.
Наполку.

BLUES MAGOOS - Psychedelic Lollipop – 1966.
CD Russia.

Не думал, что буду слушать музон из 1966 г. и балдеть. � это не Битлы, а америкосы из Нью-Йорка. Как на машине времени улетел в прошлое. Вот где ковались идеи и строился фундамент музыки 70х. Бери любую их песню, добавляй электрогитарные фуззы, пили соло, хрипи в микрофон и вот Вам суть хардрока 70х. Конечно же We Ain’t Got) Nothing Yet передает пламенный привет Ритчи Блэкмору. Tobacco Road у этих леденцов прикольно получился. Но и остальной материал этой коротенькой пластинки очень хорош. Неожиданно очень хорош. Аналогии с коллегами по цеху THE DOORS конечно прослеживаются кое-где, но это - отражение того времени в музыке, а не подражание. Драка с THE DOORS - важный эпизод в биографии THE BLUES MAGOOS. TBM очень самобытны и звучат порой по-британски. Музыка у них очень зрелая и сочная. Прослушал 4 раза. Корни психоделии.

BULLDOG – Smasher – 1974.
LP Buddah Rec USA 1 press.

Smasher - второй альбом Бульдога. Винил на Buddah Rec поражает саундом. Порой американские пластинки слушать одно удовольствие, но чаще - разочарование. Бульдоги записаны и звучат открыто и широко. Удовольствие. Симпатичная собачка и сложновырезанная обложка. Квинтет. В составе бывшие участники еще более древних THE RASCALS. �грают ребята припопсенный софтрок с изрядной долей артистизма. �грают здорово, вокал нра, аранжировки на уровне. Хайлайт - открывашка Flamingo с классной мелодией. Есть хард роковые агрессивные номера и есть балладного типа медляки. Рокнрольные плясовые есть, в тч. каверы Чака Берри и Рика Дерринжера. В целом альб мне понра, он такой добродушный и незагрузный. Материал разноплановый, уровень музыкантов видится высоким. �з бритов похожи на 10сс , на солоальбомы Битлов, BJH... �з амеров на THREE DOG NIGHT, EAGLES, THE BAND...
4.

GANDALF – Gandalf – 1969.
LP Re. CD Russia.

Американская сцена на стыке десятилетий дала столько ярких имен, что лично я уже давно погряз в открытиях. Вспомнил почему-то про одного американца, который съел автомобиль. То ли на спор, то ли вкус понравился, то ли просто идиот - не знаю. Много лет разбирал, распиливал на кусочки и поедал. Что он думал, когда остался последний винтик или гаечка? Накрыл стол от радости? Бросил его\её в бокал с вином и пожалел, что машинка была совсем маленькая? Наверное надо было съесть дирижабль... Вот и этот Gandalf - важный винтик в музыке того времени. Надо ж возвращаться как-то к теме. Гы-гы. Альб записан в далеком 1967 году, но вышел только в 1969 г. Квартет с органчиком. � это душевная раняя психоделия. Но какая! Древняя, грустная, прозрачная, задумчивая и совсем не кислотная. Ближе к цветочным 60-м. Уникальная атмосфера успевает окутать за 31 минуту, а именно столько длится альб. Перед Вами пролетает вся вселенская грусть и ментальная сентиментальность, впитанная хиппарями с угла 538 и 329 улицы. (Адрес вымышленный.) � это вовсе не значит, что Вы заскучаете, затоскуете и, не ровен час, начнете подумывать о съедении содержимого бардачка в своём автомобиле для разминки. Наоборот, мне показалось, что альб гораздо длиннее и он не даёт скучать. Очень приятное слушанье, я не задумываясь запускаю альб в стотретий раз... Песни все известные для англоязычных старперов, хиты прошлых лет, каверы в основном, лишь 2 песни написал Peter Sando. Подача материала немного даже мистическая и приторможенная, несмотря на то, что по сути песни цветочно-ПОПовые. Нет, GANDALF – не винтик или гаечка, а целый коленвал американской ранней психоделии, а я очень надеюсь, что это далеко не последняя моя находка из тех времён. Я еще свой музыкальный БеЛАЗ только надкусил слегка за радиатор.

В 2007 году вышел второй альб Гандальфов, но там наскребли с полок и чердаков, демки, редкие записи…

...
GANDALF – Gandalf 2 – 2007.
CD Sundazed.

Не ожидал я от банального сборника "из чердака" такого кайфа! Это 13 песен примерно из того же короткого периода - периода жизни классной группы GANDALF. Они успели побывать Барракудой и записать 3 песни под этим названием. Также здесь присутствуют несколько песен, записанных в студии 914 и в домашней студии Peter Sando. Парочка live треков и просто опупительная демо-версия песни Golden Earrings из х\ф с Марлен Дитрих 1947 года, открывающей первый альб группы. Классная гитара Сандо, флейточка местами, орган. Чуть меньше психодела и больше фолкового влияния. Спокойная, неторопливая, размеренная музыка. Не по годам и заслугам мудрая. Музыка осталась грустной, но она позитивна в своей грусти. Ребята сочинили классные мелодии, удивляюсь, как такое не нашло издателя тогда? В то время, когда издавали всякий недостойный хлам в огромных объёмах. В музыке заметно рассеялась наивность и цветочки начали опадать, надо было смотреть в будущее, меняться, прогрессировать... GANDALF были на правильном пути. Жаль, что больше не случилось от них музыки. Этот альб - реально lost treasure эры психоделии.

Переслушал снова дебютник для полноты картины. Молодцы они, пятерки им от меня.

...

...

PETER SANDO
Creatures of Habit – 1998.
Afraid Of The Dark – 2011.

Короткое продолжение или, вернее, завершение темы. Под рубрикой «Проникнувшись музыкой группы GANDALF». Коллеги копнули глубже GANDALF и поделились двумя CD - результатами раскопок. Спс. Peter Sando родом из GANDALF и продолжил, как выяснилось, сочинять и записывать музыку на стыке веков после 30 лет молчания. Спокойные композиции, в основном, под акустику. Софт-рок с сильным уклоном в кантри-фолк. Меланхоличные, грустные, мелодичные песни. Ничего нового он не придумал, но свою работу он и помощники делают очень профессионально. Голос у него хороший, мне нра. Записано чистенько и звонко. Больше и сказать нечего. От GANDALF очень далеко.

PEACEPIPE ‎– Peacepipe -1969\1995.
CD Shadoks Music.

Guitar, Vocals – John Uzonyi
Drums – Gary Tsuruda
Keyboards – Rick Abts

Калифорнийские псих-рокеры. Трио. В свое время так и не издали LP, а уже на волне раскопок в настоящее время всплыли. � не зря их подняли со дна. Очень добротная музыка, ведомая классной гитарой. Гитара тут рулит, она тут и фузованая, перегруженная и обычная, электрическая. Все песни добросовестно сочинены и грамотно аранжированы. Мужицкий, роковый вокал - нравится мне такая манера пения, с хрипотцой, с акцентированием там, где надо. Часто вокал как бы разбит на две вокальные линии и они раскиданы по колонкам и звучат одна немного опережая другую, что создает эффект эха. Прикольная фишка! Фрэнк Марино частенько пользовался ей, в свою очередь стащив ее у Джими Хендрикса. Появляющееся в песнях классическое фортепиано придает красивизма и романтизма медленным композициям. Великолепна стартовая Sea Of Nightmares, заряжает психонервом Angel Of Love, а медляк I Can Never Take Your Dreams Away остужает, но не даёт затухнуть хардроковому драйву. Вторая половина пластинки изобилует длинными антивоенными психопассажами в стиле The Doors и это правильный выбор! Клавишные преобразовались в зменитый итальянский мини-орган Фарфиса. Очень гармонично сочетается роковый вокал и гипнотическая поющая гитара. Местами эти ребята показывают просто высший пилотаж! Заканчивается альбом мурашечной балладой Love Shines в стиле Клиффа Ричарда. Еще и синглы выпускали ребята – 3 бонустрека на CD. Это симпатишные и веселые песенки, вкусненькие такие, более древние. В третий раз слушаю CD и получаю кайф. 50 минут проскакивают незаметно. PEACEPIPE не давили на меня, не напирали, мягонько так вошли под кожу, несмотря на стилевое метание и мощную тяжесть изложения. Recomended.
5-.

POWER OF ZEUS ‎– The Gospel According To Zeus – 1970.
CD BOD.

Bass Guitar – Bill Jones
Drums – Bob Michalski
Guitar – Joe Periano
Harpsichord, Organ, Piano – Dennie Weber

Еще одна очень хорошая пластинка, незаслуженно опущенная форумчанами.
POWER OF ZEUS стали редким тяжёлым ответвлением на Rare Earth, на котором они были подписаны, а Rare Earth, в свою очередь, оставалась частицей мощного Tamla Motown. Но Вы не найдёте здесь чернокожего соула и эстрадного фанка. Квартет из Детройта играет воспалённый риффозный хард-псих с Хаммондом, с фуззами и вах-вахами, с оккультными наклонностями и прото-металлическими запилами. Группа пускается в лизергиновые трипы, смело елозит по хэвипроговым рельсам. Альбом включает в себя несколько потрясающих тяжелых психоневрологических треков, по своему уникален и неторопливый психофолк в их исполнении. Напоминало UH, DP, BS, LZ, ARGENT, BLOODROCK, STEPPENWOLF… Жаль, что наркота сгубила группу и был записан всего один альбом. Зато остались, ставшая культовой, А5 Death Trip, бесподобный стартер А1 It Couldn't Be Me и безумная финальная свистопляска B5 The Sorcerer Of Isis (The Ritual Of The Mole). Альбом – витрина отчаянного хардпсиха начала 70-х гг.
5 баллов и на полку. Винил буду посматривать продажи...

SKY FARMER - Amazing Grace – 1973-1975.
CD Gear Fab.

Bass Guitar – Craig Takehara
Drums – Woody Sims
Flute, Saxophone, Keyboards – Ernest Mansfield
Guest [percussion] – Joe Texidor (tracks: 3 to 6)
Guest [piano] – Rosco Jans (tracks: 3 to 6)
Lead Guitar, Liner Notes – Bill Kees
Lead Vocals – Annie Hat (tracks: 1 to 8, 11)
Rhythm Guitar – Elliott Delman
Vocals – Ann Linquist (tracks: 9), Lee Buch (tracks: 7 to 9)

Когда-то давным -давно... Я что, сказку пишу? Навеяло музыкой. Так вот, жила-была в Чикаго группа Mountain Bus, в которой переиграла хренова куча музыкантов и которая являлась типа кузницей кадров для чикагского сектора американской музыкальной индустрии. Кадры жыли-были и ковались в хиппи коммуннах. Одна из отрыжек Mountain Bus и есть Sky Farmer. С 1973 по 1975 гг группа много выступала, записывались, в основном, для себя. Официально был выпущен только один сингл в 1973 году. Тётя на вокале - это почти всегда похоже на всех известных вокалирующих тёть и эта тётя не исключение. Похожа на всех сразу. � ничего сверхестественного она не исполняет. Не звезда, короче говоря. Поёт и поёт, тётя и тётя. Музыка на альбоме с привкусом кантри и старого доброго РНБ. Есть и психоделичные соло и проходы. В целом напоминают The Band, QMS, а также некоторые песни заползают на территории джаз-рока, благодаря духовым. Материальчик неоднородный, в стилевом разнообразии тут только один плюс - песни не успевают надоесть. Есть довольно сильные номера, а есть тоска зеленая. Часть песен записаны live. Под четвертой песней One Good Man поставил точку - суперская тягомотинка. Playboy After Dark продолжается почти 20 минут и представляет из себя любопытный джем, пронизанный вдоль и поперёк флейтой, разнокалиберными клавишами и путаными гитарами.
3+.
Наполку.