Уголок коллекционера

Franco Battiato - Fetus (1972)

Этот знаменитый певец и композитор, который сейчас воспринимается в �талии как символ эстрады, начинал свой творческий путь с совсем другой музыки. На первом своем альбоме он собрал воедино итальянскую певческую фолк-традицию, прогрессив и электронику. Вкрадчивый вокал маэстро уносит слушателя в неведомые дали под аккомпанемент акустической гитары и любимого синтезатора VCS3. Причудливое использование этого инструмента то несет нотки минимализма, то заставляет задуматься о каких-то краутроковых веяниях, которые наложили свой отпечаток на материал, хотя скорее всего это было влияние Pink Floyd. Казалось бы, вещи здесь весьма непродолжительны, но экспериментальная жилка обыграна очень толково: включение разнообразных эффектов (плач ребенка, посадка на луну "Аполлона-11") отвлекает внимание от фолковых и поп-роковых корней музыканта, а периодически возникающие посторонние инструменты типа скрипки имеют свой сюрреалистичный шарм. Голос Баттиато лично у меня вызывает иногда сравнения с вокалом Альдо Тальяпьетры из Le Orme, их также роднит склонность к акустическому, нетяжелому звучанию, несмотря на не в пример более экспериментальную сущность репертуара Баттиато. Очень разнообразный и интересный прогрессивный альбом, который, как ни странно, прославил музыканта по всей �талии и дал ему возможность продолжить свои изыскания на поприще завернутой электроники! Highly, highly recommended!!!

PS. В 1974 году музыкант записал англоязычную версию альбома под названием Foetus, как это было принято у итальянских групп и исполнителей того времени. Отличается эта пластинка от оригинала не сильно, однако английский язык Баттиато получился настолько итальянизированным, что иногда кажется, что слушаешь исходник. В свое время диск так и не вышел и был впервые выпущен только в 1999 году фирмой Vinyl Magic. Кстати, это случилось лишь единожды, в отличие от Fetus, который переиздавался много раз.

Banco - S/t (1975)

Попытка этих великих итальянских проггеров выйти на англоязычный рынок, которая успехом не увенчалась, однако дала нам шанс услышать их в новой ипостаси. В отличие от англоязычных версий PFM, которые повторяли оригиналы практически до последнего такта, Banco подошли к этому с душой и вдумчивостью, скорее по-новому переосмыслив старый добрый материал. Конечно, их коллеги из "Премированной булочной Маркони" владели языком Шекспира получше, и Франческо Ди Джакомо с трудом справляется с незнакомыми словами, но в инструментальном отношении команда как никогда сильна. Великолепное 15-минутное прочтение Metamorphosis отдает дань его концертному воплощению, как и Outside (вариант R.I.P.), да и вообще некоторые студийные вещи здесь, очевидно, выкристаллизовались в результате их многократного живого исполнения и огранки. Абсолютно новая композиция L'Albero Del Pane может привлечь тех, кто скептически относится к идее переигрывания старых номеров. Богатство клавишных инструментов братьев Ноченци расширилось здесь благодаря массивному использованию целого ряда новых синтезаторов, что стало не в последнюю очередь следствием влияния Кита Эмерсона, ведь именно на лейбле его группы они записали этот одноименный диск (Manticore Records). Синтезаторы, правда, в ту пору были еще достаточно пристойны, поэтому они в первоклассном стиле раскрашивают первую и вторую части Traccia (особенно сильно засияла последняя). Третий альбом также представлен англоязычными песнями Leave Me Alone (версия балладки Non Mi Rompete) и Nothing's the Same (Dopo... Niente È Più Lo Stesso). Darwin! странным образом не представлен совсем, однако, по всей вероятности, вещи с него просто не вошли ввиду своей длительности. На CD альбом впервые был выпущен японской фирмой Victor, а недавно был переиздан всеми любимой конторой Esoteric. Дивный образец талантливого переигрывания старых композиций! Highly, warmly recommended!!!

Почему "оставался недоступен"? Продукция Victor вполне была и остается доступной и для самостоятельных интернет-заказов, а в те годы ее 20-битные ремастеры в картонных конвертах регулярно завозились тем же "Союзом", например,...

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Да ладно, помнится, давно все на Горбушке говорили, что вот первые три легко достать, а этот где-то далеко в Японии, и еще надо за ним поохотиться. Но так и быть - переправлю.

� не только 20-битные ремастеры, а и обычное дешевое стекло - RCA Victor, Line, Island и многое другое из любопытного и не очень торговалось в магазине Universal на той же Горбе. Брал их и Женя. Продукция Victor, в принципе, не была проблемой для приобретения в Москве. Я закупался в указанном месте и у всяких частников, которые в 90-е накупились этого всего под завязку, а затем (в начале 2000-х) скидывали товарец по демократичным ценам. Потом спохватились и опять начали скупать на волне моды на всякие делитные редкости. Там до хера всяких делитов было и материал жутко разношерстный - очень выборочно приходилось брать (я про ту же коллекцию RCA Victor). Дэйдример абсолютно прав - большинство позиций вполне реально надыбать и сейчас (на той же ГЕММе).

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Franco Battiato - Pollution (1972)

На мой вкус, это лучший и самый прогрессивный альбом Баттиато. С одной стороны, здесь он уже отошел от фолковых влияний, и материал все меньше напоминает традиционные итальянские дела, обрамленные спецэффектами, с другой - маэстро экспериментирует лишь в меру и всегда уместно, не перегружая музыку атональностью и чрезмерной эксцентричностью, что будет ему свойственно на дальнейшем творческом пути. Начинается пластинка с классического вальса, сыгранного оркестром, а затем трансформируется в космически-психоделический джем. Акцент сделан не только на таинственном вокале Баттиато, но и многочисленных потусторонних женских и мужских подпевках, от которых веет мистикой и сюрреализмом. Галлюциногенные спейсовые трипы в духе Pink Floyd здесь отлично уживаются с акустическими песнями под гитару, а странные звуковые эффекты - с богатым органным фоном и жесткой прифуззованной гитарой. Саунд по сравнению с первым альбомом значительно расширился благодаря большему использованию традиционных рок-инструментов: упругий, как пружина, бас, роскошная агрессивная гитара, пульсирующее фортепиано, психоделичный орган и неотъемлемый для раннего Баттиато синтезатор VCS3. Все это приправлено вкусными мелодиями, а концептуальность обеспечивается разделением диска на несколько масштабных сюит, где переплетаются различные фрагменты и части. Экстраординарный и исключительный альбом, который не зря претендует на звание несомненного шедевра композитора и может считаться своего рода италопроговым краутом, ибо следы влияния Kraftwerk и Faust здесь налицо, как мне кажется. Моя любимая запись у него! Highly, highly recommended!!!

Franco Battiato - Sulle Corde di Aries (1973)

Ранний период Франко Баттиато не мыслится без серьезных экспериментов, и с каждым последующим диском он все глубже погружался в минимализм и электроакустику. Эта пластинка написана явно под большим влиянием Терри Райли. Особенно сильно это заметно по монументальному эпическому полотну Sequenze e Frequenze, которое продолжается более 16 минут. Маэстро собственноручно создает причудливую и гипнотичную клавишную подложку, гле правят бал разнообразные синтезаторы, а также нечто, похожее на моторик-ритм - визитную карточку Neu!, Kraftwerk и других краутроковых коллективов. Клавишные инструменты сопровождает бодрый перезвон калимбы, за которую также отвечает итальянский композитор. Эта композиция просто великолепна, она сродни дроуновому джем-сейшну между Майком Олдфилдом и Брайаном �но, что-то из этой серии! Вторая сторона винила больше заточена под прогрессив-рок и сосредотачивается на использовании целого ряда духовых (саксофона и кларнета) и неторопливой перкуссии, напоминая смесь Aktuala (их саксофонист как раз играл на этом диске), Popol Vuh и Yatha Sidhra. На подпевках неожиданно появляется небезызвестная Ютта Нинхауз из итало-германской формации Analogy. Ошеломляющий коктейль из классики, джаза, авангарда, фолка, этники и прога! Highly recommended!!! Баттиато поет здесь совсем мало, и его пластинки все больше напоминает чисто инструментальные свершения.

Banco del Mutuo Soccorso - Garofano Rosso (1976)

Просто замечательный альбом легендарного итальянского коллектива, который несколько выбивается из общего ряда их работ. Это инструментальный саундтрек к одноименному фильму, и фирменной "фишки" Banco в виде коронного вокала Франческо Ди Джакомо здесь не найти. Тем не менее работа получилась просто волшебной и весьма далекой от стандартов фильмовой музыки. Ребятам пришлось заменить чем-то оперные песнопения их фронтмена, и здесь очень много трубы и кларнета, которые придают музыке оттенок джаза. Первые несколько композиций вообще напомнили мне элегантный чембер-джаз, с опорой на статные соло трубы и кларнета, спокойное фортепиано и безмятежные мелодии. Правда, не все здесь так размеренно, есть и быстрые клавишные атаки, и пространные этюды в духе нетленного альбома Бо Ханссона "Lord of the Rings", и типично симфопроговые вещи, которые запросто могли оказаться на обычной пластинке Banco. С этой точки зрения особенно хороши и прогрессивны такие номера, как Garofano Rosso и Suggestioni Di Un Ritorno In Campagna, которые длятся 5 и 7 минут соответственно. Последний вообще акцентирует внимание не на органно-синтезаторных переплетениях, а на эпических гитарных соло от Родольфо Мальтезе (он же играет и на трубе), заставляя провести неожиданные параллели с Camel. К сожалению, в свое время эта запись осталась многими недопонятой, так как она, как и Di Terra, представляет собой материал, которые отличается от привычного саунда Banco. Однако пластинка очень высокого уровня, это нельзя не признать. С удовольствием ее прослушал и вызвал в памяти отдельные моменты. Highly recommended!!!

Banco del Mutuo Soccorso - Come In Un'ultima Cena (1976)

Концептуальный альбом Banco, посвященный Тайной Вечере и записанный после небольшого перерыва, который братья Ноченци использовали для сочинения саундтрека к фильму Garofano Rosso. Слушая эту изумительную пластинку, всем нутром чувствуешь, что главный и незаменимый вокалист коллектива Франческо Ди Джакомо явно истосковался по музыке, ибо он чудо как хорош на этой работе. Братья Ноченци дозировано вводят новомодные синтезаторы после их длительной опробации и тестирования на Garofano Rosso, и они идеально подходят материалу. Кроме того, здесь есть обязательный для инструментария команды кларнет, а также труба и весьма уместная скрипка от приглашенного Анджело Брандуарди. Открывающая запись вещь ..A cena, per esempio как будто демонстрирует визитную карточку группы: бодрое вокальное начало, блеск инструментальных партий и потрясающая распевная концовка с нарастающей кульминацией. Есть и проникновенная баллада È Così Buono Giovanni, Ma... в духе старых добрых акустических нетленок Banco, и мелодраматичный номер Si Dice Che i Delfini Parlino с красивой мелодичной темой и скрипичными трелями, и приджазованная Voilà Mida (Il Guaritore), где вовсю солирует Франческо со своей страстной вокальной подачей. Команда также записала англоязычный вариант альбома для лейбла Manticore под названием As In a Last Supper, однако от оригинала он практически не отличается. Что же касается Come In Un'ultima Cena, то он если и уступает классическому триумвирату альбомов Banco, то совсем чуть-чуть. Роскошная пластинка, которая показывает жанра италопрога во всей красе! Strongly recommended!!!

Franco Battiato - Clic (1974)

�звечный дух экспериментаторства никогда не оставлял раннего Франко Баттиато и с каждым годом и диском только усиливался. Здесь еще больше минимализма, аморфных структур и неясных, смутных фрагментов, чем на Sulle Corde di Aries. Эта пластинка объединила идеи эмбиентной электроники, авангарда и конкретной музыки. Расплывчатые фортепианные наигрыши здесь соседствуют с синтезаторной электроникой аля Tangerine Dream или Cluster и редкими появлениями саксофона, а звуковые коллажи (смех, плач детей, шепот, отрывки из итальянских фильмов) - с вокалом самого маэстро. Не все здесь одинаково продуманно и толково исполнено, но любителям авангардных заморочек должно очень понравиться. Я к подобным делам отношусь с прохладцей, поэтому альбом себе не оставил. По моему мнению, слишком уже закручено и далеко от реальности, хотя, как говорят, пластинка пришлась по душе самому Фрэнку Заппе, и он даже написал итальянскому композитору письмо с благодарностью. Кстати, английское издание альбома, вышедшее на фирме Island, отличалось от оригинала и содержало, помимо нескольких композиций с Clic, ремикшированные версии некоторых вещей с предыдущей записи маэстро.

Franco Battiato - M.elle Le Gladiator (1975)

Возможно, самый радикальный и в каком-то смысле неудобоваримый альбом этого итальянского композитора. Здесь он присутствует один-одинешенек, без аккомпаниаторов, и поэтому можно сделать вывод, что в предыдущих записях гости зачастую играли положительную роль и разбавляли его авангардные начинания более приземленными кусочками. Первую сторону винила занимает 14-минутный звуковой коллаж Goutez Et Comparez, который чрезмерно затянут, но заканчивается приятным синтезаторно-органным эпизодом с вокализированием маэстро. Вторая сторона пластинки подчинена академичному терзанию церковного органа, который Баттиато методично эксплуатирует наряду с синтезатором на заднем плане до самого победного конца. Маэстро создает причудливые созвучия, которые, к сожалению, уступают уровню исполнения на церковном органе, например, у группы Jacula, но все равно все это довольно любопытно. Местами скучновато и претенциозно, не без этого, но в принципе ничего. Послушать, как ни странно, можно, хотя звуковой коллаж можно было бы убрать без ущерба для пластинки.

Banco del Mutuo Soccorso - ...Di Terra (1978)

Самая масштабная и противоречивая запись Banco за всю историю группы. Красочное инструментальное полотно, которое сопровождает самый настоящий симфонический оркестр. Франческо Ди Джакомо снова пришлось подождать, но остальные члены группы на месте (при участии также саксофониста и флейтиста Алана Кинга). Грандиозная смесь неоклассики и прогрессивного рока. Местами эта пластинка вызывает в памяти сравнения с The Enid. �ногда, к сожалению, она кажется слишком водянистой и отдаленной, иногда проступают неожиданные для Banco элементы джаз-фьюжна (саксофон и флейта явно играют в этом русле). Вообще ...Di Terra часто напоминает саундтрек к какому-то приключенческому фильму, потому что рок-инструменты здесь, кажется, идеально встроены в симфоническую структуру и неотделимы от академических идей. Минусом, несомненно, является холодное синтезаторное звучание, которое начало уже отдавать синтипопом начала 80-х, и поэтому новые клавишные инструменты не внушают доверия или оптимизма. �нтересная и, безусловно, достаточно прогрессивная пластинка, которая не характерна для саунда Banco, но представляет собой любопытный эксперимент на стыке классики и рока. Я здесь скорее встану на сторону тех, кто недолюбливает альбом, однако послушать его очень даже можно и не возбраняется. Recommended!

Я где-то читал, что маэстро негативно относится к этому периоду своего музицирования, поэтому не разрешает переиздавать эти уникальные пластинки.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Banco del Mutuo Soccorso - Canto di Primavera (1979)

Неплохой альбом этих мастеров италопрога, в котором они стараются бороться с изменяющейся обстановкой на музыкальном фронте. К сожалению, времена ранних гениальных свершений уже прошли, и ребятам пришлось следовать за модными трендами. Слезливое электрическое пианино, искусственный синтезаторный саунд и обилие духовых - ни убавить ни прибавить. Но здесь есть и роскошные баллады со страстным вокализированием Франческо Ди Джакомо, который старается наверстать упущенное на предыдущем инструментальном диске, и возвышенные мелодии. Материал напоминает уже не симфо, а скорее смесь джаз-фьюжна (много кларнета, саксофона и тромбона), средиземноморского фолка и прога. В композиционном плане стало меньше рваных ритмов, сбивок темпа и инструментальных интерлюдий, а также эпических разработок и аранжировок. Тем не менее диск особого отторжения не вызывает и для 1979 года слушается довольно пристойно. Начинать, конечно, знакомство с группой с него нельзя, но преданным фанатам Banco вполне можно порекомендовать. Жаль только, что в дальнейшем у группы дела пойдут только хуже, в сторону откровенного диско и "попсы". Recommended!

Banco del Mutuo Soccorso - Capolinea (1980)

Смехотворная попытка легендарной группы пробиться на коммерческий рынок при помощи диско-ритмов и фанковой поп-музыки. Данный концертник положил начало целому ряду проходных дисков, записанных группой в 80-х, которые даже не стоит упоминать или рецензировать. Здесь же классические номера Banco сыграны в развлекательной манере, с танцевальным битом, легковесными "дудками" и дешевыми синтами. Бодрые вещи типа Il Ragno или R.I.P. звучат хуже всех - безвкусно и ненатурально. Голос Ди Джакомо, пожалуй, только звучит на уровне, однако все остальное нет. Правда, две романтические балладки выглядят более достойно, ибо практически не испорчены новомодными тенденциями. �нтерпретация 750.000 Anni Fa ... l'Amore даже мне понравилось ввиду классной игры на басу и интересной аранжировки в конце. Впрочем, Non Mi Rompete затянута и содержит банальные женские подпевки на заднем плане. В итоге мы имеем хилый эксперимент по созданию увеселительной музыки, который провалился по всем статьям. Not recommended! В дальнейшем группа смогла очухаться от погружения в поп-индустрию только по прошествии долгого времени благодаря серии неплохих концертных альбомов, однако все студийники после Canto di Primavera мне вообще не нравятся, включая ужасные перезаписанные и синтезированные версии классических ранних записей начала 90-х.