Уголок коллекционера

Afenginn "Opus" (2 CD) - 2015 Westpark Music
Двойной альбом когда-то очень хороших датчан меня конкретно разочаровал. 85-минут - бесконечно и усыпляюще тянут резину. Одинаковый, неизменный темп. Скрипичные вкупе с духовыми или по отдельности. На короткое время может возникнуть и аккордеон. Маршевый китч и ваще джаз как-то испарились, а на смену пришел заунывный чембер. Я лично очень расстроен, но подобные трансформации начались еще на предыдущей пластинке и чудовищно усугубились на этой. Потерян привлекательный мелодизм и само музыкальное обаяние. Просто скучно - не могу порекомендовать, к сожалению.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

То было давно, а к настоящему моменту Крис ... тьфу ... Деннис Ри вполне и даже многократно себя реабилитировал. Во-первых, ряд очень неплохих работ со стариком Ником Тернером и вот этот новый проект тому подтверждением.

Zhongyu ""Zhongyu" is Chinese for "Finally"" - 2016 Moonjune
Co-producer, Electric Guitar, Resonator Guitar, Mixed By – Dennis Rea
Mellotron, Guzheng, Chapman Stick, Electronics, Composed By, Arranged By, Layout, Design, Mixed By – Jon Davis (12)
Drums, Percussion – Randy Doak
Flute, Baritone Saxophone, Bass Clarinet – James DeJoie*
Trumpet – Daniel Barry (3) (tracks: 11)
Violin – Alicia DeJoie
Новый проект под управлением того же Ри и Джона Дэвиса. Некитайская музыка на китайские темы, хотя парочка китайских мотиффчиков все же проскакивает иногда в качестве вступления к некоторым композициям. В целом, подобную музыку я бы назвал психо-прожным джаз-роком с легкими прикосновениями аванта. Невероятно хороший, долгоиграющий флейтист, кислотная психоделическая гитара, меллотрон, чуть-чуть электроники. Очень в тему и кларнет, который придает чемберистости некоторым вещам. Сакс наоборот напоминает нам о джаз-роковости команды. Среднетемповая беспаузная музыка с красиво и правильно развивающимися аранжировками. Очень понравилась эта работа. До вычурной эпатажности Alex's Hand тут далеко, но это иная музыка с другими задачами. Скрипка относит нас к фьюжну - также мощно и красиво. Есть некоторые нотки и цойла, особенно в композициях с участием скрипки.
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Embryo - Ibn Battuta (1994)

Продолжаем эмбрионовскую эпопею этим диском, вышедшим уже в 90-е и посвященным похождениям великого арабского путешественника �бн Баттуты. Традиционная для Embryo смесь этники и джаза, ближневосточной и индийской музыки. Разнообразные экзотические саксофоны и кларнеты, уды и вибрафоны, маримбы и странные подпевки, трубы и флейты. В общем ребята продолжают крутиться в выдуманном ими самими стиле и достигать успеха. Правда, никогда здесь они не уходят в чисто краутроковые или джазпроговый угар, как делали много раз в прошлом, но и без этого музыка просто отличная и опять же слушается вне времени. Длинные импровизы редко когда наскучивают и обнаруживают сильнейшее арабское влияние ввиду названия концептуальной пластинки. Большинство ветеранов Embryo здесь все еще в строю. Recommended!

uKanDanZ «Yetchalal» 2012 год, Франция, Buda Musique
Первый альбом замечательного интернационального коллектива в составе выходца из Эфиопии харизматичного Asnake Guebreyes (vocals) и французских инструменталистов Damien Cluzel (guitar), Lionel Martin (sax), Guilhem Meier (drums) и Frédéric Escoffier (keyboards) имеет самое непосредственное отношение как к эфиопскому джаз-фанку или Ehtiopian crunch music, как называют ее сами музыканты, так и к новейшей волне французского Р�О, в частности, группам из Лиона, неформально объединяющимся вокруг коммунального лейбла Dur et Doux (Chromb!, Poil, NI, The Very Big Experimental Toubifri Orchestra и др.). Большая часть представленных на «Yetchalal» песен принадлежит или известным эфиопским исполнителям, таким как Mahmoud Ahmed (с его знаменитым «Ere Mela Mela» 1978 года возникают стойкие ассоциации), Alemayehu Eshete и др. или являются народными. В обоих случаях создателем аранжировок выступает, как правило, Damien Cluzel. Он же является и автором нескольких оригинальных композиций, которые, кстати, мне особенно понравились. Стилистически «Yetchalal» это – кроссовер Р�О и психоделического этно-джаза с влиянием фанка и, местами, панк-рока (можно сказать и проще – Р�О/авант-джаз). Очень грувовая, заводная, энергетически заряженная и при этом, тщательно продуманная, небанальная и блестяще исполненная музыка. На мой взгляд, эксперимент по интерпретации эфиопских афробитовых и джазовых мелодий в контексте актуального европейского авант-джаза получился крайне интересным. Отличный альбом!
uKanDanZ много гастролирует, в 2015 году группа приняла участие в ежегодном фестивале Rock in Oppositon, проводимом во Франции, а в этом году выпустила очень хороший второй полноформатный альбом.

Goat "Requiem", 2016 год, Швеция, Rocket Recordings
Третий студийный альбом одного из самых успешных и ярких актов современного психоделического андеграунда – группы Goat, о которой, к сожалению, достоверно мы знаем немного. Например, что образовалась она в деревушке Корпиломболо на северо-востоке Швеции. При этом имена участников коллектива и дата его появления неизвестны. Как и два первых очень хороших программных альбома 2012 и 2014 годов "Requiem" исполнен в стилистике психоделического этно-фьюжна и посвящен исследованию мировых музыкальных традиций, в частности северной Европы (когда музыка приобретает явный краут-роковый окрас), Азии и Африки. В рецензии Pitchfork Goat довольно метко определен, как “pan-cultural psych-funk”. Отмечу, что, как мне показалось, музыканты не озабочены вопросом аутентичности исполняемой ими музыки. Скорее, их более интересуют собственные размышления на тему народной музыки, возможность создать нечто оригинальное с использованием элементов традиционных музыкальных культур. В результате получилась очень эффектная экзотическая современная музыка. "Requiem" отличается инструментально насыщенным плотным звуком (акустика, электричество и электроника применяются, примерно, в равных пропорциях), мощной ритмической основой и интереснейшими изобретательными аранжировочными решениями. Очень сильный альбом. Всем рекомендую!
https://goat.bandcamp.com/album/requiem

Embryo - Ni Hau (1996)

Очередной альбомный опус Embryo был посвящен китайской музыке, и, надо сказать, получился также отменным. Здесь они сотрудничали с новопришедшим китайским музыкантом, который сыграл здесь на множестве местных инструментов, среди которых выделяется эрху - китайская народная скрипка. Китайское влияние они, как и всегда, сочетают с индийским, ближневосточным и другими экзотическими ритмами и размерами. Где-то даже появляется тувинское горловое пение, но без перегибов. Вторая часть альбома получилась более живой и энергичной, чем первая, что выразилось в кульминационной импровизационной вещи Schen / Sikahblues In Shan Dong с флейтой, скрипкой, удом, гитарой и фаготом (на нем играет наш известный соотечественник Александр Александров) - абсолютном шедевре, где прослеживается семидесятнический дух Embryo. В целом ребята ничуть не устали от многих лет музыкального творчества, что здесь и демонстрируют. Шикарная команда на века!!!! Естественно, всецело и всенепременно рекомендуется!

Embryo - Tour 98: Istanbul - Casablanca (1998)

Массивный двойной CD с огромным количеством материала, запечатлевший концерты великой германской группы в Стамбуле и Касабланке. Как всегда, разнузданная и разухабистая смесь ближневосточных, индийских, китайских и турецких влияний (а также испанского фламенко), традиционных и современных инструментов, вибрафонов, скрипок, саксофонов и трубы, различных непонятных дуделок и завывающей фрипповской гитары. В общем все это надо слушать внимательно и получать несравненное удовольствие от необычного синтеза world music и чего-то еще неуловимого и сугубо эмбрионовского. �мпровизы масштабные, продолжительные и очень изобретательные с использованием массы музыкантов на различных треках. Мастовый концертник, как это обычно бывает у Embryo. Recommended!

Moberg Ensemble "Dybych Věděł… " - 2006 Black Point
Accordion – Jaroslav Krasničan
Clarinet – Veka Vitvarová*
Drums – Jakub Š. Novotný*
Keyboards – Blanka Laurychová, Jakub Laurych
Percussion – Jakub Š. Novotný*, Jakub Žalud
Piano – Blanka Laurychová
Violin – Dita Bláhová
Vocals – Blanka Laurychová, Bronislav Oczadly, Eva Stanislavová, Jakub Š. Novotný*, Jakub Žalud, Jiří Ratajík, Luboš Tamele, Ludmila Koktanová, Magdaléna Hráská, Marcela Sládková, Petr Laurych, Veka Vitvarová
Чешская группа со своей 2-й (и пока последней) пластинкой. �грают этно-фолк и уорлд. Джаза на некоторых вещах тоже не избегают. Переработка национальных чешских песен, цыганщины. Есть балканские мотивы. Связка скрипки с аккордеоном создают клезмерский дух (местами). Но в основном, это либо обработки национального фолка или "творчество народов мира". 13 треков - 46 минут. �ногда почему-то решаются портить свою прекрасно отыгранную музыку фоновой электроникой. Хороший женский/мужской народный хор.
Хорошо и профессионально, но такого уж слишком много ежегодно производится: обращаются к интерпретации прошлого, вместо того, чтобы продумывать новую музыку. Пластинка хорошая, но я лично переел в свое время подобной псевдонародной музыки ... Вполне обойдусь без этой пластинки.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Miroslav Tadić & Son Of Slavster "Čučuk" - 95 (2000) One Records
Drums, Percussion – Bryon Holley
Electric Bass – Courtney Bishop
Electric Guitar, Acoustic Guitar – Miroslav Tadić
Violin [Electric 6-string] – Anand Bennett
Мирослав Тадич это просто отличный гитарист - опиндосившийся сербо-хорват, большую часть жизни проживший в Штатах и преподающий музыку в тамошних колледжах. �меет немало альбомов с разными составами. Здесь маэстро решил обратиться к интерпретации балканской (своей родной) этники с упором на джаз-фьюжн. 8 треков - 43 минуты. Два заглавных инструмента - акустическая/электрогитара и зубастая, ядреная и на редкость проникновенная электроскрипка. По сути это такой классный, полностью инструментальный балканский джаз-фьюжн - довольно веселые и очень заводные мелодии. Шикарно и лихо отыгранные. �ногда скрипка медлительная и грустная, а мелодии очень сочные. Отличная работа, изданная через 5 лет после записи.
Recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Sonny Simmons & Moksha Samnyasin "Nomadic" - 2014 Svart Records
Alto Saxophone, English Horn – Sonny Simmons
Drums, Electronics – Sébastien Bismuth
Electric Bass – Thomas Bellier
Sitar – Michel Kristof
Это воистину замечательная работа от легендарного американского фри-джазового саксофониста Санни Симмонса, рожденного в Оакленде еще в 1933-м году, но работающего и поныне. Сотрудничал и знавал Колтрейна, Айлера, Санни Роллинса и пр. Даже к Вудстоку имел отношение, после которого создал музкоммуну, в которой музыканты пытались сливать музыку Запада и Востока. Активно сотрудничал с культовым авант-джазовым лейблом ESP. Короче, всех заслуг и не перечислить ... Работает и сейчас, ежегодно реализуя альбомы с разными составами. Осколок давно ушедших эпох.
4 трека - 44 минуты.
Был приглашен ситарист, барабанщик и басист. Взаимодействие мрачновато-увесистого саксофона и ситар делают основной звук этой пластинки. Психоделический этно-джаз - продолжительные ориентальные мелодии образца 66 - 72 годов. Во фри глубоко не заезжает. Просто отличная работа, передающая весь привкус эпохи конца 60-х годов. Атмосфера медлительная и мрачноватая.
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Решил накатать рецу на дебютник.

Oorutaichi (2003) Yori Yoyo. Первая полноценная сольная работа японского электронщика по имени Тайчи Моригучи, взявшего себе артистический псевдоним Оорутайчи и работавшего ранее в составе дуэта Obake Jaa. Своеобразная пластинка, собравшая воедино разнообразные жанры и стили: вокальный авангард, глитч, даб, электронные эксперименты с включением разного рода шумов, абсурдистский фрикаут в стиле классического Фрэнка Заппы, этника разных народов (в первую очередь, африканских племен) и что-то, наверно, еще, что сразу и не идентифицируешь. Забавно, что названия треков иногда кажутся перепутанными – так, например, Negro Shrine Jungle включает не африканские, как можно было бы подумать, а типично индийские мотивы (особенно вокальные), а Cali! – наоборот, явно основана на ритмах Черного Континента. Электронные паттерны навевают порой мысли о Хоппи Камияме и проекте Asa-Chang & Junray, а явно сатирический авант – на The Mothers of Invention времен их первого альбома. Слушается сначала с любопытством, но примерно к середине альбома начинает слегка надоедать.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Есть еще и современная команда под названием Mythos - дуэт 2-х квебекчан, которые к 2016-му накреатировали аж 8 альбомов, начиная с 95-го.

Mythos "Mythos" - 95 Пиратка
Bass – Rene Worst
Guitar – Paul Schmidt
Percussion [Additional] – Niko Quintal
Piano, Keyboards, Programmed By – Bob D'Eith
Тут ваще смешная история: российские пираты на волне реализации немецкого Мифоса, напечатали и 2-3 альбома этих канадцев, а всех уверяли, что это новые релизы германцев . Я и купился ... не глядя
�грают в целом уорлд, замешеннный на неоклассике, амбиенте, нью-эйдже и т.п. В общем, такая синтетическая, присусаленная жвачка, которая зародилась на базе неопсиходела, симфопрога и тяге народа к этническим мотивам. Красивенько, но пусто - нет здесь души. Абсолютно фоновая музыка для очистки мозга и релаксации. В некоторых вещах используют болгарскую, балканскую и турецкую музыку. Я - не любитель подобного ...

The Reality Of A Dreamer - 2000 Пиратка
Мало отличий от вышеотреценного ...

ЗЫ. Пишу для того, чтоб не попались ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Pampa Trash (Tango Progressivo) "Ya Fue" - 2016
BandoneГіn - NicolГЎs Tognola
Guitar - Ernesto Herrera
Piano & keyboards - Pedro Cruz
Drums - Pedro Viau
Bass - Cristian Barbera
Единственная большая пластинка группы (если не считать ранее выходившую ЭПишку). Музыка в аргентинских традициях, но с развитием. Основным инструментом здесь стал бандонеон. Чуть отстают гитара и фоно. �ногда это клезмер, чаще - зажигательное и динамичное танго. Есть немного синтезаторов, а большая часть пластинки инструментальная. В целом, как-то дерганно и не очень захватывающе, хотя гармонист здесь ессно виртуозо. 10 треков - 44 минуты.
Сами подходы к модернизации танго мне конкретно не понравились. Не вкусно как-то ... Вполне можно обойтись

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Forro In The Dark Plays Zorn "Forro Zinho" - 2015 Tzadik
Accordion – Vitor Gonçalves
Bass, Percussion, Performer [Fun Machine] – Rea Mochiach
Electric Guitar – Guilherme Monteiro
Flute, Flute [Pifanos], Vocals, Tenor Saxophone, Baritone Saxophone – Jorge Continentino
Percussion [Zabumba, Vibes, Synare], Percussion – Mauro Refosco
Vocals – Jesse Harris, Sofia Rei*
Vocals [Guest], Electric Piano [Wurlitzer] – Marcos Valle
Вообще группа называется вот так - Forro In The Dark. � она с северо-востока Бразилии. С 2003-го года реализовала альбомов 5 латиноамериканской музыки с регги, фолком и уорлдом. Затем решила поиграть музыку маэстро Зорна, отобрав для этой цели наиболее его лиричные и понятные мелодии. Получилось 11 треков (на 40 минут). Полный инструментал с гитарами, флейтой, характерной перкуссией и аккордеоном. Все очень мелодично, ясно и четко прописано. С умным драйвом, юморком, серфовыми гитарами, быстрыми пересменками инструментов. Это следует слушать и получать полное удовольствие. Красиво и сочно. Приятные россыпи клавишных.
Recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Kumiko Suyama (1984) Les chansons qui filent du rêve.... Дебют японской исполнительницы и автора песен, которые она поет под собственный аккомпанемент. Название у пластинки французское, и это не случайно – французский шансон является одной из главных составляющих стиля. Поет Кумико свои песни на родном японском, но в мелодиях и интонациях вполне узнаваемы мотивы французской классики от патетичной Эдит Пиаф до нервно-взрывного Жака Бреля, и сопровождение аккордеона и фортепиано это только подчеркивают. Впрочем, в музыке – не только Франция. Есть вещи в чисто японском стиле – таком ретро-варианте, с уклоном в довоенную эстраду; есть камерные баллады, которые вполне вписались бы в какой-нибудь альбом чембер-прогрессива; есть даже довольно жесткая вещь Laila Laila с электрогитарными искажениями, а аккордеон в некоторых треках так разливается, что перед глазами встает не романтичный французский шансонье, а раскачивающаяся в такт пивная братия в баварском бирхаусе. В общем, работа полистилистичная. Пластинка делится на "солнечную" и "лунную" стороны, но на слух это разделение никак не фиксируется. Переиздание 2016 года на CD включает еще 5 бонус-треков, очень неплохих – не хуже основного материала.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм