Уголок коллекционера

Cohelmec Ensemble - Hippotigris Zebra Zebra (1971)

Радикальный французский фри-джазовый ансамбль, который, на мой вкус, является не худшим образчиком жанра. Разнообразные саксофоны, кларнет, флейта, контрабас, фортепиано и вибрафон. Море свободной импровизации и отдельные насыщенные джаз-роковые куски с активным включением барабанов (в духе более доступных коллективов Komintern или Red Noise), которые, к сожалению, так и остаются редкими фрагментами. Ребята явно были увлечены Колтрейном и другими джазовыми мастерами. Мне особенно понравилась первая композиция на альбоме, Aventures Terrestres Aquatiques, включающая яркие джаз-проговые моменты. На диске одним из духовиков является небезызвестный Jean Cohen-Solal, чьи сольные диски более приближены к традиционному прогу. Несмотря на то, что я не являюсь большим любителем жанра, это любопытная пластинка. �нтересно и довольно неплохо для экспериментального фри-джаза! На CD, насколько мне известно, винил пока не выходил.

Crium Delirium - Power to the Carottes (1972-1975)

Французская психоделическая группа, которая активно гастролировала в 70-х, играла вместе с Gong, Magma и другими великими того времени, однако так ничего не записала. Только в 90-е годы лейбл Legend Music собрал различные фрагменты и обрывки их концертов и издал в виде данной компиляции в 1995 г. В музыкальном отношении коллектив представлял собой смесь Gong и Ame Son, однако больше походил на первых. Свободные психоделические импровизации с ярким джазовым подтекстом (саксофонист играет аля Дидье Малерб), хорошей гитарной работой, заметным электрическим пианино и синтезаторами и элементами спейса. В принципе, это типичный французский прогрессивный андеграунд с акцентом на длинных джемах. �нструментальные экскурсии обычно не превышают 6-8 минут, однако здесь есть и небольшие обрывки песен, звуковые эффекты и радио-вкрапления, вставленные эксперимента ради и не несущие никакой музыкальной ценности. Особенно это заметно к концу альбома, что несколько снижает общей уровень компиляции. Присутствует здесь и вокал в небольших пропорциях, однако в первой половине диска инструментальные джемы превалируют. Качество звука не сказать что аудиофильское, но вполне сносное. Мне в целом понравилось, правильная прогрессивная психоделика с джазовыми обертонами. Recommended!

C.C.P.P. - S/t (1975)

Отличный прифанкованный джаз-рок от этого коллектива, составленного из музыкантов околомагмовской тусовки. Обычно подобная стилистика меня не всегда радует, однако здесь другое дело - периодически из-под гнета танцевальных басовых ритмов и заигрывающего духового сопровождения (используются саксофон, тромбон, флейта и труба) выныривает жалящая прогрессивная гитара (например, как в вещах Death of the Spanish Lion или For "J"). Где-то в духе Chute Libre или Placebo, но намного более цельно и прогрессивно, да и коммерческий компонент сделан очень качественно и практически не напрягает. Неожиданно понравилось! Очень сильная пластинка! Highly recommended!

Robert Wood "Sonabular" - 73 Spalax
� еще одна пластинка маэстро вибрафониста, выполненная в похожем ключе. Сильно импровизный вибрафонный джаз в составе вибрафониста Вуда и барабанщика Гилберта Артмана. По сути это полностью экспериментальная работа без сакса/флейты и баса (как на предыдущей работе). На мой взгляд, музыка пострадала тоже - не каждый слушатель готов слушать лишь один несколько специфический вибрафон с ударными. Любопытно, но и не более того ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Anubis - S/t (1983)

Когда начинаешь слушать эту винильную редкость из Франции, первая вещь сразу настраивает на то, что перед вами - скрытый бриллиант французского симфо. К сожалению, сразу же после этого такое впечатление быстро рассеивается. Простенький неопрог с вокалом на французском языке и некоторой долей театральности. Хард-роковая гитара, коротенькие номера и большая экспрессивность вкупе с некоторыми лиричными балладками, однако ярких инструментальных моментов кот наплакал, да и мелодии не внушают, к сожалению. Можно легко пропустить, �МХО.

Inscir Transit Express - Missa Est (1978)

�нтересные французские однопластиночники, выпущенные на приватном лейбле Le Kiosque D'Orphee, который напечатал много редкостей в конце 70-х - начале 80-х. Группа будет любопытна в первую очередь тем, кто любит неотесанные психоделические джемы без начала и без конца. Мне лично все это напомнило некоторые "гаражные" хард-проговые команды Германии типа Grave, Arktis, Kaputter Hamster и некоторые другие. Небесталанный гитарист, примитивная ритм-секция, спорадические клавишные (орган "Фарфиза" и немного синтезаторов и электрического пианино), оглушительные ударные и практически полное отсутствие вокала. Я иногда люблю под настроение послушать подобные команды, хотя они не всегда идеальны (например, здесь большую часть заключительной 19-минутной импровизации можно вообще выбросить из-за слишком долгого и утомительного барабанного соло). В целом далеко от совершенства, но послушать вполне можно, особенно если вы отыщете данный раритет где-то.

Robert Wood - Tombac Vibe (1976)

В отличие от более ранних джазовых экспериментов на своей третьей пластинке британский вибрафонист Роберт Вуд сменил инструментальную сущность своих работ на вокальную. Этот диск, к большому удивлению, перенасыщен его вокалом (очень неплохим, кстати говоря), чей тембр отдаленно напоминает Джима Моррисона некоторыми нотками. Музыка все больше походит на причудливую форму симфопрога, наполненную акустическим и электрическим вибрафоном, который слегка напоминает электрическое пианино по звучанию, а также активной ритм-секцией из баса и барабанов. Джазовые тенденции также имеют место быть здесь. Мелодии очень легко ложатся на ухо. По слухам, эту и следующую работу, которые долгое время оставались только на виниле, собирается в скором времени переиздавать Musea. Recommended! Чрезвычайно интересный и самобытный альбом.

Robert Wood - Vibrarock (1976)

Своего рода концертная антология всего творчества Роберта Вуда, документирующая его различные "живые" выступления в 1974-1975 гг. Здесь он исполняет как вещи со старых альбомов, так и новые, нигде не издававшиеся композиции. На некоторых из них ему помогают члены группы Gong Дидье Малерб на флейте и Майк Хаулетт на басу, хотя большая часть материала состоит из вибрафонных атак под аккомпанемент резвой ритм-секции и иногда с характерным вокалом самого Вуда. На обложке диска написано, что 100% вибрарока здесь гарантируется - никаких гитар или синтезаторов не использовалось. Джазовые импровизации на вибрафоне в обрамлении активных рок-структур здесь завораживают - терзания электрического вибрафона напоминают помесь органных наскоков и бешеной игры на электрическом пианино, в то время как акустический инструмент более аутентичен. Звук на виниле записан не очень отчетливо, но вполне сносен, поэтому остается только надеяться, что потенциальное переиздание диска на Musea исправит этот недостаток. В целом мне очень понравилось. Оригинальный музыкант и местами очень самобытные подходы к музицированию. Highly, highly recommended!

Zadri & Mo - Erebus (1982)

Французский электронный проект, который пока остается только на виниле. Блистательный дуэт музыкантов, которые играли на различных синтезаторах, секвенсорах и т.д. и явно хотели привнести новую струю в электронную музыку. Активный рок-бит обеспечивает приглашенный ударник Heldon, а также гитарист, которого, правда, практически не слышно под стеной синтезаторов. По музыке это восхитительная комбинация из Space Art, OSE, недавно рецензированного мной Вольфганга Бока и даже Жан-Мишеля Жарра. Электроника от Zadri & Mo никогда не скатывает в аморфные структуры, холодное отстраненное звучание или неясные условности, она ярка, энергична и по-настоящему динамична. Не без легких веяний поп-электроники того времени, но масштабность композиций (заключительный заглавный номер длится без малого 26 минут) и мелодичность тем подкупают. Highly recommended!

Oz Quartet - Instant (1984)

Сногсшибательный прог-фьюжн от этого французского квартета. �нструментарий составляют всего лишь бас, ударные, скрипка и электрогитара, а сколько драйва! Абсолютно семидесятническое звучание, фьюжн здесь выглядит не как прямолинейная лаунжевая каша из 80-х, а мощная прог-стилистика, снабженная цойлевыми обертонами. В дополнение к масштабным инструментальным полотнам члены группы активно вокализируют в магмовском ключе, поэтому сравнения с цойлем лишними явно не будут. Альбом очень сильный и напоминает некоторые работы Zao и лучшие сольники Дидье Локвуда. Скрипач Эрик Пети особенно привлекает внимание, так как его инструмент терзает и жалит благодарные уши любящих цойль проггеров. На CD данный приват пока не выходил, но для Soleil Zeuhl явно будет несомненным кандидатом на издание. Highly, highly recommended!

Pantincruel - J'y Retourne Immediatement (1979)

Отличный французский джаз-рок, который удачно балансирует на грани эксцентрики, ретро-стилистики и запповского юмора. Много злого саксофона вкупе с электрическим пианино, а также долгих замороченных соло, кроме того, встречаются внезапные сбивки темпа, юморные песнопения на французском языке в такт музыке и ритмические выкрутасы. Пять длинных композиции демонстрируют не только несомненный талант музыкантов, но и связь с винтажным джазом, не теряя, тем не менее, тяги к экспериментам и антуражу рок-музыки. Во фри-джаз или особый авант музыканты никогда не уходят, и слава богу, ибо это превосходный изощренный джаз-рок с оттенком прогрессива. Мне где-то напомнили самые лучшие моменты Komintern. Recommended! На CD пока винил переиздан не был.

Pantincruel - Courants d'Airs (1982)

Второй альбом этих французов получился ничуть не хуже, чем предыдущий. Звучание осталось типично семидесятническим, смешливые вокализы в такт музыке практически сошли на нет - их заменило более массивное духовое присутствие от саксофонов и трубы. Очень острая и по-настоящему настойчивая электрогитара правит бал вместе с духовыми. В некоторых вещах все еще прослеживается джазовое ретро-наследие (за счет использования контрабаса и медлительных ритмов по соответствующий аккомпанемент ритм-секции). Recommended! На CD переиздания пока не было, к сожалению.

Hiatus - Avant-Demain (1984)

Французские мастера авант-прога. Саксофон, гитара, клавишные, бас и ударные. Типично восьмидесятническое звучание, которое позаимствовало многое из ауры альбомов King Crimson в 80-х, а также гитарной техники Роберта Фриппа. Холодные отстраненные импровизации на основе джаз-рока со странными ритмами, диссонансами, авангардными структурами и отсутствием каких-либо мелодий. Можно указать также на влияние пост-панка и ноу-вейва на музыку Hiatus. Некоторые рецензенты отмечают и следы цойля в их музыке, однако я этого не слышу, и хотя басовая игра на высоте и довольно отчетлива, басист играет скорее в другой манере. Все хаотичные наслоения и дисгармоничные построения требуют внимательного прослушивания всех композиций, и хотя не все из ходов музыкантов мне оказались близки, да и звучание явно не мое, любителям сугубо авантовых дел, несомненно, данную пластинку советую. Авант-прог во всей своей красе! Винил на CD пока не выходил.

Zoo - S/t (1969)

Очень интересная французская группа со своей собственной стилистикой. Смесь джаз-рока, фанка, соула и психоделии, а также чуток блюза для вкуса. На этой пластинки присутствует большое количество музыкантов: "медная" секция заигрывает со цыганской скрипочкой, а зажигательный "Хаммонд" орган соседствует с хрипловатым пением вокалиста. Несмотря на наличие вокальных номеров, основную часть пластинки составляют скорее инструментальные композиции, напоминающие иногда причудливые exploitation зарисовки, - легкие и незамысловатые, они несут с собой психоделичную ауру и могли бы без проблем заменить саундтрек какого-нибудь фривольного фильма. Кое-где музыка группы напоминает Blood, Sweat & Tears (особенно когда в дело вступает вокалист), кое-где - Chicago, а местами она близка к Traffic или Triangle. Последний трек на альбоме - 7-минутный Mammouth - уже сделан в импровизационном протопроговом ключе. Данная команда никогда не претендовала на какую-то сложность или кривизну своего материала, однако их музыка с некоторым поп-ореолом без намеков на откровенную коммерцию отражает модные тогда тенденции и слушается превосходно. Warmly recommended!

Zoo - I Shall Be Free (1970)

Второй альбом этой французской формации, который можно вполне сравнить с дебютником по звучанию. Новый вокалист Ян Беллами (он впоследствии принимал участие в записи третьего альбома Clearlight) привнес не только новую струю, но и сделал саунд вокально-ориентированным. Только один инструментал, все остальное скорее песенный материал с небольшими вещами. Здесь все более заметны коммерческие тенденции, в целом материал послабее, чем на первом диске. �нструментальное обрамление, впрочем, осталось практически без изменений: брасс-секция, скрипка, искристый органчик. Некоторые вещи демонстрируют влияние блюза и поп-музыки. Заслуживают также всяческого упоминания такие композиции, как Endless Worlds (в духе Фрэнка Заппы и the Mothers of Invention), Runaround Lucy (аля East of Eden) и New Violins, однако все-таки первый альбом видится мне более сбалансированным и ровным. Данная пластинка послабее (больше проходных и банальных моментов), хотя послушать ее вполне можно. Recommended!